Toti Dal Monte (Toti Dal Monte) |
Toti Dal Monte
Toti Dal Monte (īstajā vārdā – Antonietta Menegelli) dzimis 27. gada 1893. jūnijā Mogliano Veneto pilsētiņā. “Mans mākslinieciskais vārds – Toti Dal Monte – nebija, Goldoni vārdiem runājot, “viltīga izgudrojuma” auglis, bet gan pieder man ar tiesībām,” vēlāk rakstīja dziedātāja. “Toti ir Antonietes deminutīvs, tā mani no agras bērnības mīļi sauca mana ģimene. Dal Monte ir manas vecmāmiņas (no mātes puses) uzvārds, kura nāca no “cildenas venēciešu ģimenes”. Vārdu Toti Dal Monte no savas debijas dienas uz operas skatuves paņēmu nejauši, pēkšņa impulsa iespaidā.
Viņas tēvs bija skolas skolotājs un provinces orķestra vadītājs. Viņa vadībā Toti no piecu gadu vecuma jau labi solfedēja un spēlēja klavieres. Iepazinusies ar mūzikas teorijas pamatiem, deviņu gadu vecumā viņa dziedāja vienkāršas romances un Šūberta un Šūmaņa dziesmas.
Drīz ģimene pārcēlās uz Venēciju. Jaunā Toti sāka apmeklēt Femice operas namu, kur viņa pirmo reizi dzirdēja Mascagni Rural Honor un Puccini Pagliacci. Mājās pēc izrādes viņa līdz rītam varēja dziedāt savas mīļākās ārijas un operu fragmentus.
Taču Toti iestājās Venēcijas konservatorijā kā pianists, mācoties pie Feručo Busoni audzēkņa maestro Tagliapietro. Un kas zina, kā būtu izvērties viņas liktenis, ja, jau gandrīz pabeidzot konservatoriju, viņa nebūtu savainojusi labo roku – pārrāvusi cīpslu. Tas viņu noveda pie "bel canto karalienes" Barbaras Markisio.
“Barbara Markisio! atgādina Dal Monte. “Viņa man ar bezgalīgu mīlestību mācīja pareizu skaņas izstarošanu, skaidru frāzējumu, rečitatīvus, tēla māksliniecisko iemiesojumu, vokālo tehniku, kas nepazīst nekādas grūtības nevienā fragmentā. Bet cik daudz skalu, arpedžo, legato un staccato bija jādzied, panākot izpildījuma pilnību!
Pustoņu skalas bija Barbaras Markisio iecienītākais mācību līdzeklis. Viņa lika man vienā elpas vilcienā pacelt divas oktāvas uz leju un uz augšu. Klasē viņa vienmēr bija mierīga, pacietīga, visu izskaidroja vienkārši un pārliecinoši un ļoti reti ķērās pie dusmīgiem aizrādījumiem.
Ikdienas nodarbības ar Marchisio, liela vēlme un neatlaidība, ar kādu strādā jaunā dziedātāja, sniedz izcilus rezultātus. 1915. gada vasarā Toti pirmo reizi uzstājās atklātā koncertā, un 1916. gada janvārī viņš parakstīja savu pirmo līgumu ar Milānas teātri La Scala par niecīgu atlīdzību desmit liras dienā.
“Un tad pienāca pirmizrādes diena,” savā grāmatā “Balss virs pasaules” raksta dziedātāja. Uz skatuves un ģērbtuvēs valdīja drudžains satraukums. Elegantā publika, kas piepildīja katru vietu skatītāju zālē, nepacietīgi gaidīja, kad pacelsies priekškars; Maestro Marinuci uzmundrināja dziedātājus, kuri bija nervozi un ļoti noraizējušies. Un es, es… neko apkārt neredzēju un nedzirdēju; baltā kleitā, blondā parūkā... ar partneru palīdzību izdomāta, man šķita skaistuma iemiesojums.
Beidzot mēs uzkāpām uz skatuves; Es biju mazākais no visiem. Ieplestām acīm skatos zāles tumšajā bezdibenī, ieeju īstajā brīdī, bet man šķiet, ka balss nav mana. Un turklāt tas bija nepatīkams pārsteigums. Skrienot kopā ar kalponēm pa pils kāpnēm, es sapinos savā pārāk garajā kleitā un nokritu, smagi sasitot ceļgalu. Es jutu asas sāpes, bet uzreiz uzlēcu. "Varbūt neviens neko nav pamanījis?" Es uzmundrinājos, un tad, paldies Dievam, akts beidzās.
Kad aplausi rimās un aktieri pārstāja dot piedevas, partneri mani ielenca un sāka mierināt. Asaras bija gatavas izplūst no manām acīm, un likās, ka esmu visnožēlojamākā sieviete pasaulē. Vanda Ferrario pienāk pie manis un saka:
"Neraudi, Toti... Atceries... Tu nokriti pirmizrādē, tāpēc gaidi veiksmi!"
“Francesca da Rimini” iestudējums uz “La Scala” skatuves bija neaizmirstams notikums muzikālajā dzīvē. Laikraksti bija pilni ar slavinošām atsauksmēm par lugu. Vairākas publikācijas atzīmēja arī jauno debitantu. Laikraksts Stage Arts rakstīja: "Toti Dal Monte ir viens no daudzsološajiem mūsu teātra dziedātājiem", un Mūzikas un drāmas apskats atzīmēja: "Toti Dal Monte Sniegbaltītes lomā ir grācijas pilna, viņai ir sulīgs tembrs. balsi un neparastu stila izjūtu” .
Jau no savas mākslinieciskās darbības sākuma Toti Dal Monte plaši apceļoja Itāliju, uzstājoties dažādos teātros. 1917. gadā viņa uzstājās Florencē, dziedot solo partiju Pergolēzi operā Stabat Mater. Tā paša gada maijā Toti trīs reizes dziedāja Dženovā Paganīni teātrī Doniceti operā Dons Paskvāle, kur, kā pati uzskata, viņai bija pirmie lielie panākumi.
Pēc Dženovas Rikordi biedrība viņu uzaicināja uzstāties Pučīni operā Bezdelīgas. Jaunizrādes notikušas Milānas Politeamas teātrī, Verdi operās Un ballo in maschera un Rigoletto. Pēc tam Palermo Toti spēlēja Džildas lomu filmā Rigoleto un piedalījās Mascagni Lodoletas pirmizrādē.
Atgriežoties no Sicīlijas uz Milānu, Dal Monte dzied slavenajā salonā “Chandelier del Ritratto”. Viņa dziedāja ārijas no Rosīni (Seviljas bārddzinis un Viljams Tells) un Bizē (Pērļu zvejnieki) operām. Šie koncerti māksliniecei palikuši atmiņā, pateicoties iepazīšanai ar diriģentu Arturo Toskanīni.
“Šī tikšanās bija ļoti svarīga dziedātājas turpmākajam liktenim. 1919. gada sākumā orķestris diriģenta Toskanīni vadībā Turīnā pirmo reizi atskaņoja Bēthovena Devīto simfoniju. Toti Dal Monte šajā koncertā piedalījās ar tenoru Di Džovanni, basģitāru Luzikāru un mecosoprānu Bergamasko. 1921. gada martā dziedātāja parakstīja līgumu par turneju pa Latīņamerikas pilsētām: Buenosairesu, Riodežaneiro, Sanpaolo, Rosario, Montevideo.
Šīs pirmās lielās un veiksmīgās turnejas laikā Toti Dal Monte saņēma telegrammu no Toskanīni ar piedāvājumu piedalīties Rigoletto jauniestudējumā, kas iekļauts La Scala repertuārā 1921./22. gada sezonā. Nedēļu vēlāk Toti Dal Monte jau bija Milānā un sāka cītīgu un smagu darbu pie Gildas tēla izcilā diriģenta vadībā. Toskanīni iestudētā “Rigoletto” pirmizrāde 1921. gada vasarā uz visiem laikiem iekļuva pasaules mūzikas mākslas kasē. Toti Dal Monte šajā izrādē radīja Džildas tēlu, valdzinošu tīrībā un grāciju, spējot nodot vissmalkākās mīlošas un ciešanas meitenes jūtu nokrāsas. Viņas balss skaistums apvienojumā ar frāzēšanas brīvību un vokālā izpildījuma pilnību liecināja, ka viņa jau ir nobriedusi meistare.
Gandarīts par Rigoletto panākumiem, Toskanīni iestudēja Doniceti Lucia di Lammermoor kopā ar Dalu Monte. Un šis iestudējums bija triumfs…”
1924. gada decembrī Dal Monte ar panākumiem dziedāja Ņujorkā, Metropolitēna operā. Tikpat veiksmīgi ASV viņa uzstājās Čikāgā, Bostonā, Indianapolisā, Vašingtonā, Klīvlendā un Sanfrancisko.
Dal Monte slava ātri izplatījās tālu ārpus Itālijas. Viņa apceļoja visus kontinentus un uzstājās kopā ar labākajiem pagājušā gadsimta dziedātājiem: E. Karūzo, B. Džigli, T. Skipu, K. Galefi, T. Rufo, E. Pinzu, F. Šaliapinu, G. Bezanzoni. Vairāk nekā trīsdesmit gadu laikā uz pasaules labāko opernamu skatuvēm Dalam Monte izdevās radīt daudz neaizmirstamu tēlu, piemēram, Lūciju, Džildu, Rosīnu un citus.
Par vienu no savām labākajām lomām māksliniece uzskatīja Violetas lomu Verdi operā Traviata:
“Atceroties savas runas 1935. gadā, es jau minēju Oslo. Tas bija ļoti svarīgs posms manā mākslinieciskajā karjerā. Tieši šeit, gleznainajā Norvēģijas galvaspilsētā, es pirmo reizi dziedāju Violetas partiju Traviatā.
Šis tik cilvēciskais ciešanas sievietes tēls – traģiskais mīlas stāsts, kas aizkustināja visu pasauli – nevarēja atstāt mani vienaldzīgu. Ir lieki teikt, ka apkārt ir sveši cilvēki, nomācoša vientulības sajūta. Bet tagad manī ir pamodusies cerība, un manā dvēselē uzreiz kļuva vieglāk…
Manas spožās debijas atbalss sasniedza Itāliju, un drīz vien Itālijas radio varēja pārraidīt La Traviata trešās izrādes ierakstu no Oslo. Diriģents bija Dobroveins, rets teātra pazinējs un iedvesmots mūziķis. Pārbaudījums tiešām izrādījās ļoti grūts, turklāt ārēji es uz skatuves neizskatījos īpaši iespaidīgi sava īsa auguma dēļ. Bet es nenogurstoši strādāju un man izdevās…
Kopš 1935. gada Violetas partija manā repertuārā ieņem vienu no galvenajām vietām, un nācās izturēt ne tuvu vieglu dueli ar ļoti nopietniem “sāncenšiem”.
To gadu slavenākās Violetas bija Klaudija Muzio, Marija Kanilla, Džilda Dalla Rica un Lukrēcija Bori. Tas, protams, nav man, lai spriestu par savu sniegumu un veiktu salīdzinājumus. Taču varu droši teikt, ka La Traviata man atnesa ne mazākus panākumus kā Lucia, Rigoletto, Seviļas bārddzinis, La Sonnambula, Lodoletta un citi.
Norvēģijas triumfs tika atkārtots šīs Verdi operas Itālijas pirmizrādē. Tas notika 9. gada 1936. janvārī Neapoles teātrī “San Carlo”... Teātrī bija klāt Pjemontas princis, grāfiene d'Aosta un kritiķe Panneina, īsts ērkšķis daudzu mūziķu un dziedātāju sirdīs. Bet viss izdevās ideāli. Pēc aplausu vētras pirmā cēliena beigās skatītāju entuziasms pieauga. Un kad otrajā un trešajā cēlienā man izdevās nodot, kā man šķiet, visu Violetas jūtu patosu, viņas bezgalīgo pašatdevi mīlestībā, visdziļāko vilšanos pēc netaisnīga apvainojuma un neizbēgamās nāves, apbrīnu. un skatītāju entuziasms bija neierobežots un mani aizkustināja.
Dal Monte turpināja uzstāties Otrā pasaules kara laikā. Pēc viņas teiktā, 1940.-1942.gadā viņa atradās “starp roku un smagu vietu un nevarēja atteikties no iepriekš saskaņotiem koncertiem Berlīnē, Leipcigā, Hamburgā, Vīnē”.
Pie pirmās izdevības māksliniece ieradās Anglijā un bija patiesi laimīga, kad kādā Londonas koncertā sajuta, ka klausītājus arvien vairāk sagrābj mūzikas maģiskais spēks. Citās Anglijas pilsētās viņu uzņēma tikpat sirsnīgi.
Drīz viņa devās citā tūrē pa Šveici, Franciju, Beļģiju. Atgriežoties Itālijā, viņa dziedāja daudzās operās, bet visbiežāk - Seviļas bārddziņā.
1948. gadā pēc tūres pa Dienvidameriku dziedātāja pamet operas skatuvi. Dažreiz viņa darbojas kā dramatiska aktrise. Viņš daudz laika velta mācībām. Dal Monte uzrakstīja grāmatu “Balss pār pasauli”, kas tulkota krievu valodā.
Toti Dal Monte nomira 26. gada 1975. janvārī.
