4

Mūzika un krāsa: par krāsu dzirdes fenomenu

Pat senajā Indijā attīstījās savdabīgi priekšstati par mūzikas un krāsu ciešajām attiecībām. Jo īpaši hinduisti uzskatīja, ka katram cilvēkam ir sava melodija un krāsa. Spožais Aristotelis savā traktātā “Par dvēseli” apgalvoja, ka krāsu attiecības ir līdzīgas mūzikas harmonijām.

Pitagorieši deva priekšroku baltajai krāsai kā dominējošajai krāsai Visumā, un spektra krāsas viņu skatījumā atbilda septiņiem mūzikas toņiem. Krāsas un skaņas grieķu kosmogonijā ir aktīvi radošie spēki.

18. gadsimtā mūkam-zinātniekam L. Kastelam radās ideja par “krāsu klavesīna” konstruēšanu. Nospiežot taustiņu, klausītājam īpašā logā virs instrumenta tiktu parādīts spilgts krāsas plankums krāsainas kustīgas lentes, karogu veidā, kas mirdz ar dažādu krāsu dārgakmeņiem, ko apgaismo lāpas vai sveces, lai uzlabotu efektu.

Komponisti Rameau, Telemann un Grétry pievērsa uzmanību Kastela idejām. Tajā pašā laikā viņu asi kritizēja enciklopēdisti, kuri uzskatīja analoģiju “septiņas skalas skaņas – septiņas spektra krāsas” par neņemamu.

“Krāsainās” dzirdes fenomens

Mūzikas krāsu redzes fenomenu atklāja dažas izcilas mūzikas figūras. Spožajam krievu komponistam N. A. Rimskim-Korsakovam slavenie padomju mūziķi B. V. Asafjevs, SS Skrebkovs, A. A. Kesnels un citi redzēja, ka visas mažora un minora taustiņi ir nokrāsoti noteiktās krāsās. Austriešu komponists 20. gs. A. Šēnbergs krāsas salīdzināja ar simfoniskā orķestra instrumentu muzikālajiem tembriem. Katrs no šiem izcilajiem meistariem mūzikas skaņās saskatīja savas krāsas.

  • Piemēram, Rimskim-Korsakovam tas bija zeltainā nokrāsā un izraisīja prieka un gaismas sajūtu; Asafjevam tas tika nokrāsots smaragdzaļa zāliena krāsā pēc pavasara lietus.
  • Rimskim-Korsakovam tas šķita tumšs un silts, Kvesnelam citrondzeltens, Asafjevam sarkans mirdzums, un Skrebkovam tas raisīja asociācijas ar zaļo krāsu.

Taču bija arī pārsteidzošas sakritības.

  • Tonalitāte tika aprakstīta kā zila, nakts debesu krāsa.
  • Rimskis-Korsakovs raisīja asociācijas ar dzeltenīgu, karalisko krāsu, Asafjevam tie bija saules stari, intensīva karsta gaisma, bet Skrebkovam un Kesnelim dzeltena.

Ir vērts atzīmēt, ka visiem nosauktajiem mūziķiem bija absolūts augstums.

“Krāsu gleznošana” ar skaņām

NA muzikologu darbi Rimski-Korsakovu bieži dēvē par "skaņu gleznošanu". Šī definīcija ir saistīta ar brīnišķīgo komponista mūzikas tēlu. Rimska-Korsakova operas un simfoniskie skaņdarbi ir bagāti ar muzikālām ainavām. Tonālā plāna izvēle dabas gleznām nekādā gadījumā nav nejauša.

Zilajos toņos, Es mažorā un Es mažorā, operās “Pasaka par caru Saltānu”, “Sadko”, “Zelta gailis” izmantotas jūras un zvaigžņoto nakts debesu attēlu veidošanā. Saullēkts tajās pašās operās rakstīts A mažorā – pavasara atslēga rozā.

Operā “Sniega meitene” ledus meitene pirmo reizi parādās uz skatuves “zilajā” E mažorā, bet viņas māte Vesna-Krasna – “pavasarīgi rozā” A mažorā. Lirisku sajūtu izpausmi komponists nodod “siltajā” re mažorā – tāda ir arī lielo mīlestības dāvanu saņēmušās Sniega meitenes kušanas ainas tonalitāte.

Franču impresionistu komponists K. Debisī precīzus apgalvojumus par savu mūzikas redzējumu neatstāja krāsaini. Bet viņa klavierprelūdijas – “Mēnessgaismas viesojusies terase”, kurā mirdz skaņu uzplaiksnījumi, smalkos akvareļkrāsu toņos rakstītā “Meitene ar linu matiem” liek domāt, ka komponistam bijuši skaidri nodomi apvienot skaņu, gaismu un krāsu.

C. Debisī “Meitene ar linu matiem”

Девушка с волосами цвета льна

Debisī simfoniskais darbs “Nocturnes” ļauj skaidri sajust šo unikālo “gaismas krāsas-skaņu”. Pirmajā daļā “Mākoņi” attēloti sudrabaini mākoņi, kas lēnām kustas un izgaist tālumā. “Svētku” otrajā noktirnā attēloti gaismas uzplūdi atmosfērā, tās fantastiskā deja. Trešajā noktirnē maģiskas sirēnu jaunavas šūpojas jūras viļņos, dzirkstot nakts gaisā, un dzied savu valdzinošo dziesmu.

K. Debisī “Noktirni”

Runājot par mūziku un krāsām, nav iespējams nepieskarties izcilā AN Skrjabina darbam. Piemēram, viņš skaidri sajuta Fa mažoras bagātīgo sarkano krāsu, Re mažoras zeltaino krāsu un Fa mažoras zilo svinīgo krāsu. Skrjabins nesaistīja visas tonalitātes ar kādu krāsu. Komponists radīja mākslīgu skaņu-krāsu sistēmu (un tālāk kvintu apli un krāsu spektru). Komponista idejas par mūzikas, gaismas un krāsu apvienojumu visspilgtāk iemiesojās simfoniskajā poēmā “Prometejs”.

Zinātnieki, mūziķi un mākslinieki joprojām strīdas par iespēju apvienot krāsu un mūziku. Ir pētījumi, ka skaņas un gaismas viļņu svārstību periodi nesakrīt un “krāsu skaņa” ir tikai uztveres parādība. Bet mūziķiem ir definīcijas: . Un, ja komponista radošajā apziņā apvienojas skaņa un krāsa, tad dzimst grandiozais A. Skrjabina “Prometejs” un majestātiski skanīgās I. Levitāna un N. Rēriha ainavas. Poļenovā…

Atstāj atbildi