Mario Lanza (Mario Lanza) |
Mario Lance
“Šī ir XNUMX. gadsimta labākā balss!” – Arturo Toskanīni reiz teica, izdzirdot Lancu hercoga lomā Verdi operā Rigoleto uz Metropolitēna operas skatuves. Patiešām, dziedātājai bija pārsteidzošs, dramatisks samta tembra tenors.
Mario Lanza (īstajā vārdā Alfredo Arnold Cocozza) dzimis 31. gada 1921. janvārī Filadelfijā itāļu ģimenē. Fredijs agri sāka interesēties par opermūziku. Ar prieku klausījos un iegaumēju itāļu vokālo meistaru izpildītos ierakstus no mana tēva bagātīgās kolekcijas. Tomēr vairāk nekā zēns toreiz mīlēja spēles ar vienaudžiem. Bet acīmredzot kaut kas bija viņa gēnos. El de Palma, veikala īpašnieks Vine Street Filadelfijā, atceras: “Es atceros vienu vakaru. Ja atmiņa mani neviļ, tas bija trīsdesmit devītajā gadā. Filadelfijā izcēlās īsta vētra. Pilsētu klāja sniegs. Viss ir balts-balts. Man pietrūkst bāra. Es neceru uz apmeklētājiem... Un tad atveras durvis; Es skatos un neticu savām acīm: mans jaunais draugs Alfredo Cocozza pats. Viss sniegā, no kura knapi redzama zila jūrnieka cepure un zils džemperis. Fredijam rokās ir saišķis. Ne vārda neteicis, viņš iegāja dziļi restorānā, iekārtojās tā siltākajā stūrītī un sāka spēlēt plates ar Karūzo un Ruffo... Redzētais mani pārsteidza: Fredijs raudāja, klausījās mūziku... Tā viņš sēdēja ilgu laiku. Ap pusnakti es piesardzīgi uzsaucu Fredijam, ka laiks slēgt veikalu. Fredijs mani nedzirdēja un es devos gulēt. No rīta atgriezās, Fredijs tajā pašā vietā. Izrādās, ka viņš visu nakti klausījies ierakstus... Vēlāk es jautāju Fredijam par šo nakti. Viņš kautrīgi pasmaidīja un teica: "Sinjore de Palma, es biju ļoti skumji. Un tev ir tik ērti…”
Es nekad neaizmirsīšu šo notikumu. Toreiz man tas viss likās tik dīvaini. Galu galā vienmēr klātesošais Fredijs Kokoca, cik es atceros, bija pavisam citāds: rotaļīgs, sarežģīts. Viņš vienmēr darīja "vardarbus". Par to mēs viņu saucām par Džesiju Džeimsu. Viņš ielauzās veikalā kā caurvējš. Ja viņam kaut ko vajadzēja, viņš neteica, bet dziedāja lūgumu... Kaut kā viņš atnāca... Man šķita, ka Fredijs par kaut ko ļoti uztraucās. Kā vienmēr, viņš dziedāja savu lūgumu. Es iemetu viņam glāzi saldējuma. Fredijs to notvēra lidojumā un jokojot nodziedāja: "Ja tu esi cūku karalis, tad es būšu dziedātāju karalis!"
Fredija pirmais skolotājs bija Džovanni Di Sabato. Viņam bija pāri astoņdesmit. Viņš apņēmās mācīt Fredijam muzikālo pratību un solfedžo. Pēc tam bija nodarbības pie A. Viljamsa un G. Gārnela.
Kā jau daudzu izcilu dziedātāju dzīvē, arī Fredijam piedzīvots laimīgais pārtraukums. Lanza saka:
“Reiz man bija jāpalīdz piegādāt klavieres pēc pasūtījuma, ko saņēma transporta birojs. Instruments bija jāatved uz Filadelfijas Mūzikas akadēmiju. Amerikas izcilākie mūziķi ir uzstājušies šajā akadēmijā kopš 1857. gada. Un ne tikai Amerika. Gandrīz visi Amerikas prezidenti, sākot ar Abrahamu Linkolnu, ir bijuši šeit un uzstājušies ar savām slavenajām runām. Un katru reizi, kad gāju garām šai lieliskajai ēkai, es neviļus noņēmu cepuri.
Uzstādījis klavieres, jau grasījos doties prom ar draugiem, kad pēkšņi ieraudzīju Filadelfijas foruma direktoru Viljamu K. Hafu kungu, kurš reiz mani klausījās pie manas mentores Irēnas Viljamsas. Viņš steidzās man pretī, bet, redzot “manu mirkļa nodarbošanos”, viņš bija pārsteigts. Biju ģērbies kombinezonā, ap kaklu apsēja sarkanu šalli, zodu nokaisīja ar tabaku – šo košļājamo gumiju, kas tolaik bija modē.
"Ko jūs šeit darāt, mans jaunais draugs?"
– Vai tu neredzi? Pārvietoju klavieres.
Hufs pārmetoši pakratīja galvu.
— Vai jums nav kauns, jaunekli? Ar tādu balsi! Mums jāiemācās dziedāt, nevis jāmēģina kustināt klavieres.
es pasmējos.
"Vai drīkstu jautāt, par kādu naudu?" Manā ģimenē nav miljonāru...
Tikmēr slavenais diriģents Sergejs Kousevickis tikko bija pabeidzis mēģinājumu ar Bostonas simfonisko orķestri Lielajā zālē un, nosvīdis un ar dvieli pār pleciem, iegāja savā ģērbtuvē. Misters Hafs satvēra mani aiz pleca un iegrūda istabā blakus Kousevickijam. “Tagad dziedi! viņš kliedza. "Dziedi tā, kā nekad nebūtu dziedājis!" - "Un ko dziedāt?" "Lai kā būtu, tikai, lūdzu, pasteidzieties!" Es izspļāvu gumiju un dziedāju…
Pagāja nedaudz laika, un maestro Koussevitzky ielauzās mūsu istabā.
Kur ir tā balss? Tā brīnišķīgā balss? viņš iesaucās un sirsnīgi sveicināja mani. Viņš pagriezās līdz klavierēm un pārbaudīja manu diapazonu. Un, austrumnieciski noskūpstījis mani uz abiem vaigiem, maestro, ne mirkli nešaubīdamies, uzaicināja piedalīties Berkšīras mūzikas festivālā, kas katru gadu notika Tanglevudā, Masačūsetsā. Manu gatavošanos šim festivālam viņš uzticēja tādiem izciliem jaunajiem mūziķiem kā Leonards Bernsteins, Lukass Foss un Boriss Goldovskis…”
7. gada 1942. augustā jaunais dziedātājs debitēja Tanglewood festivālā Fentona mazajā daļā Nikolaja komiskajā operā Vindzoras laimīgās sievas. Līdz tam laikam viņš jau darbojās ar vārdu Mario Lanza, kā pseidonīmu ņemot savas mātes uzvārdu.
Nākamajā dienā pat New York Times aizrautīgi rakstīja: “Jauns divdesmit gadus vecs dziedātājs Mario Lanza ir neparasti talantīgs, lai gan viņa balsij trūkst brieduma un tehnikas. Viņa nepārspējamais tenors diez vai patīk visiem mūsdienu dziedātājiem. Arī citi laikraksti žņaudza uzslavas: “Kopš Karūzo laikiem tādas balss nav bijusi…”, “Ir atklāts jauns vokālais brīnums…”, “Lanza ir otrais Karūzo…”, “Gadā dzimusi jauna zvaigzne. operas debesis!”
Lanza atgriezās Filadelfijā iespaidu un cerību pilna. Tomēr viņu gaidīja pārsteigums: pavēste uz militāro dienestu ASV gaisa spēkos. Tā Lanza savus pirmos koncertus sarīkoja dienesta laikā pilotu vidū. Pēdējais neskopojās ar sava talanta novērtējumu: “Aeronautikas Caruso”, “Second Caruso”!
Pēc demobilizācijas 1945. gadā Lanza turpināja studijas pie slavenā itāļu skolotāja E. Rosati. Tagad viņš patiešām sāka interesēties par dziedāšanu un sāka nopietni gatavoties operdziedātāja karjerai.
8. gada 1947. jūlijā Lanza kopā ar Bel Canto trio sāka aktīvi apceļot ASV un Kanādas pilsētas. 1947. gada jūlijā, XNUMX, Chicago Tribune rakstīja: “Jaunais Mario Lanza ir radījis sensāciju. Plašplecu jauneklis, kurš nesen novilcis militāro uniformu, dzied ar nenoliedzamām tiesībām, jo viņš ir dzimis dziedāt. Viņa talants izgreznos jebkuru pasaules operas namu.
Nākamajā dienā Lielo parku piepildīja 76 cilvēki, kuri vēlējās savām acīm un ausīm pārliecināties par pasakaina tenora eksistenci. Pat sliktie laikapstākļi viņus neatbaidīja. Nākamajā dienā stiprā lietus laikā šeit pulcējās vairāk nekā 125 klausītāji. Chicago Tribune mūzikas žurnāliste Klaudija Kesidija rakstīja:
“Mario Lanza, spēcīgas miesasbūves, tumšacains jauneklis, ir apveltīts ar dabiskas balss krāšņumu, ko viņš izmanto gandrīz instinktīvi. Neskatoties uz to, viņam ir tādas nianses, ka nav iespējams iemācīties. Viņš zina noslēpumu, lai iekļūtu klausītāju sirdīs. Sarežģītākā Radamesa ārija tiek izpildīta pirmajā klasē. Publika sajūsmā rēca. Lanza priecīgi pasmaidīja. Likās, ka viņš pats bija pārsteigts un sajūsmināts vairāk nekā jebkurš cits.
Tajā pašā gadā dziedātāja saņēma uzaicinājumu uzstāties Ņūorleānas opernamā. Debijas loma bija Pinkertona loma Dž. Pučīni filmā “Čio-Čio-San”. Tam sekoja Dž. Verdi darbs La Traviata un V. Džordāno Andrē Šenjē.
Dziedātājas slava auga un izplatījās. Pēc dziedātāja Konstantīno Kallinikosa koncertmeistara teiktā, Lanza savus labākos koncertus sniedza 1951. gadā:
“Ja jūs redzētu un dzirdētu, kas notika 22 ASV pilsētās 1951. gada februārī, martā un aprīlī, tad jūs saprastu, kā mākslinieks var ietekmēt sabiedrību. ES tur biju! Es to esmu redzējis! Es to dzirdēju! Es biju šokā par šo! Mani bieži aizvainoja, dažreiz pazemoja, bet, protams, mani sauca ne Mario Lanza.
Lanza šajos mēnešos pārspēja sevi. Kopējo iespaidu par tūri izteica solīdais žurnāls Time: “Pat Karūzo nebija tik dievināts un neiedvesmoja tādu pielūgsmi, kādu tūres laikā izraisīja Mario Lanza.”
Kad atceros šo ekskursiju pa Lielo Karūzo, es redzu cilvēku pūļus, katrā pilsētā pastiprinātas policijas vienības, kas apsargā Mario Lanzu, pretējā gadījumā viņu būtu satriekuši nikni fani; nemitīgās oficiālas vizītes un sagaidīšanas ceremonijas, nebeidzamas preses konferences, par kurām Lanza vienmēr ir riebusies; nebeidzamā ažiotāža ap viņu, lūrēšana pa atslēgas caurumu, nelūgtā ielaušanās viņa mākslinieka istabā, nepieciešamība pēc katra koncerta tērēt laiku, gaidot, kad pūļi izklīdīs; atgriešanās viesnīcā pēc pusnakts; lauzt pogas un zagt kabatlakatiņus... Lanza pārspēja visas manas cerības!
Līdz tam laikam Lanza jau bija saņēmis piedāvājumu, kas mainīja viņa radošo likteni. Operdziedātāja karjeras vietā viņu gaidīja kinoaktiera slava. Valsts lielākā filmu kompānija Metro-Goldwyn-Meyer parakstīja līgumu ar Mario par vairākām filmām. Lai gan sākumā ne viss bija gludi. Debijas filmā Lanzu rezumēja aktiermākslas nesagatavotība. Viņa spēles vienmuļība un neizteiksmīgums piespieda filmas veidotājus nomainīt aktieri, aizkulisēs paturot Lanzas balsi. Taču Mario nepadevās. Nākamais attēls "Ņūorleānas mīļais" (1951) viņam nes panākumus.
Slavenais dziedātājs M. Magomajevs savā grāmatā par Lancu raksta:
“Jaunās lentes sižetam, kas saņēma galīgo nosaukumu “New Orleans Darling”, bija kopīgs vadmotīvs ar “Pusnakts skūpstu”. Pirmajā filmā Lanza spēlēja krāvēja lomu, kas kļuva par "operas skatuves princi". Un otrajā viņš, zvejnieks, arī pārtop operas pirmizrādē.
Bet galu galā tas nav par sižetu. Lanza atklājās kā savdabīgs aktieris. Protams, tiek ņemta vērā iepriekšējā pieredze. Mario aizrāva arī scenārijs, kuram izdevās uzplaukt ar sulīgām detaļām varoņa nepretenciozo dzīves līniju. Filma bija piepildīta ar emocionāliem kontrastiem, kur bija vieta aizkustinošai dziesmu tekstiem, atturīgam dramatismam un dzirkstošam humoram.
“Ņūorleānas favorīts” iepazīstināja pasauli ar pārsteidzošiem muzikāliem numuriem: operu fragmentiem, romancēm un dziesmām, kuras pēc Samija Kāna pantiem radījis komponists Nikolass Brodskis, kurš, kā jau teicām, bija radoši tuvs Lancam: viņu dialogs. notika uz vienas sirds stīgas. Temperaments, maigi teksti, trakulīga izteiksme... Tieši tas viņus vienoja, un galvenokārt šīs īpašības atspoguļojās filmas galvenajā dziesmā “Esi mana mīlestība!”, kas, es uzdrošinos teikt, kļuva par filmas hītu. visu laiku.
Nākotnē filmas ar Mario piedalīšanos sekos viena pēc otras: Lielais Karūzo (1952), Jo tu esi mans (1956), Serenāde (1958), Septiņi Romas kalni (1959). Galvenais, kas šajās filmās piesaistīja daudzus tūkstošus skatītāju, bija Lanca “maģiskā dziedāšana”.
Savās jaunākajās filmās dziedātājs arvien biežāk izpilda dzimtās itāļu dziesmas. Tie kļūst arī par viņa koncertprogrammu un ierakstu pamatu.
Pamazām māksliniekā rodas vēlme pilnībā nodoties skatuvei, vokāla mākslai. Lanza šādu mēģinājumu veica 1959. gada sākumā. Dziedātāja pamet ASV un apmetas uz dzīvi Romā. Diemžēl Lanca sapnim nebija lemts piepildīties. Viņš nomira slimnīcā 7. gada 1959. oktobrī līdz galam nenoskaidrotos apstākļos.
