Leopolds Stokovskis |

Leopolds Stokovskis

Leopolda Stokovska spēcīgā figūra ir unikāli oriģināla un daudzšķautņaina. Jau vairāk nekā pusgadsimtu tā ir pacēlusies pie pasaules mākslinieciskā apvāršņa, iepriecinot desmitiem un simtiem tūkstošu mūzikas mīļotāju, izraisot asas diskusijas, mulsinot ar negaidītām mīklām, pārsteidzot ar nenogurstošu enerģiju un mūžīgu jaunību. Stokovskis, spilgts, atšķirībā no citiem diriģentiem, ugunīgs mākslas popularizētājs masu vidū, orķestru veidotājs, jaunatnes audzinātājs, publicists, filmu varonis, kļuva par teju leģendāru personību Amerikā un aiz tās robežām. Tautieši viņu bieži sauca par diriģenta pults “zvaigzni”. Un pat ņemot vērā amerikāņu tieksmi uz šādām definīcijām, ir grūti tam nepiekrist.

Mūzika caurstrāvo visu viņa dzīvi, veidojot tās jēgu un saturu. Leopolds Entonijs Staņislavs Stokovskis (tas ir mākslinieka pilns vārds) dzimis Londonā. Viņa tēvs bija polis, māte bija īriete. No astoņu gadu vecuma viņš studējis klavierspēli un vijoli, pēc tam studējis ērģeles un kompozīciju, kā arī diriģēšanu Londonas Karaliskajā mūzikas koledžā. 1903. gadā jaunais mūziķis ieguva bakalaura grādu Oksfordas Universitātē, pēc tam pilnveidojies Parīzē, Minhenē un Berlīnē. Būdams students, Stokovskis strādāja par ērģelnieku Sv. Jēkaba ​​baznīcā Londonā. Sākotnēji viņš ieņēma šo amatu Ņujorkā, uz kurieni pārcēlās 1905. gadā. Taču drīz vien aktīva daba viņu noveda pie diriģenta pults: Stokovskis juta steidzamu vajadzību mūzikas valodu uzrunāt nevis šauram draudzes locekļu lokam, bet visiem cilvēkiem. . Viņš debitēja Londonā, sarīkojot virkni vasaras brīvdabas koncertu 1908. gadā. Un nākamajā gadā viņš kļuva par māksliniecisko vadītāju mazam simfoniskajam orķestrim Sinsinati.

Šeit pirmo reizi parādījās izcili mākslinieka organizatoriskie dati. Viņš ātri reorganizēja komandu, palielināja tās sastāvu un sasniedza augstu snieguma līmeni. Par jauno diriģentu runāja visur, un drīz viņš tika uzaicināts vadīt orķestri Filadelfijā, vienā no lielākajiem mūzikas centriem valstī. Stokovska periods ar Filadelfijas orķestri sākās 1912. gadā un ilga gandrīz ceturtdaļgadsimtu. Tieši šajos gados gan orķestris, gan diriģents ieguva pasaules slavu. Daudzi kritiķi tās sākumu uzskata par to dienu 1916. gadā, kad Stokovskis pirmo reizi Filadelfijā (un pēc tam Ņujorkā) diriģēja Mālera Astoto simfoniju, kuras atskaņošana izraisīja sajūsmas vētru. Paralēli mākslinieks Ņujorkā organizē savu koncertu sēriju, kas drīz kļuva slavena, īpašus mūzikas abonementus bērniem un jauniešiem. Demokrātiskās tieksmes pamudināja Stokovski uz neparasti spraigu koncertdarbību, jaunu klausītāju loku meklējumiem. Tomēr Stokovskis daudz eksperimentēja. Savulaik, piemēram, viņš likvidēja pavadītāja amatu, uzticot to pēc kārtas visiem orķestrantiem. Tā vai citādi viņam izdodas panākt patiesi dzelžainu disciplīnu, maksimālu atdevi no mūziķu puses, stingru visu viņa prasību izpildi un pilnīgu izpildītāju saplūšanu ar diriģentu muzicēšanas procesā. Koncertos Stokovskis reizēm ķērās pie gaismas efektiem un dažādu papildu instrumentu izmantošanas. Un pats galvenais, viņam izdevās sasniegt milzīgu iespaidīgu spēku, interpretējot visdažādākos darbus.

Šajā periodā veidojās Stokovska mākslinieciskais tēls un viņa repertuārs. Kā katrs šāda mēroga diriģents. Stokovskis pievērsās visām simfoniskās mūzikas jomām, sākot no tās pirmsākumiem līdz mūsdienām. Viņam pieder vairākas virtuozas J. S. Baha darbu orķestra transkripcijas. Diriģents savās koncertprogrammās, kā likums, iekļāva dažādu laikmetu un stilu mūziku, plaši populārus un mazpazīstamus, nepelnīti aizmirstus vai neizpildītus darbus. Jau pirmajos darba gados Filadelfijā viņš savā repertuārā iekļāva daudzus jaunumus. Un tad Stokovskis sevi parādīja kā pārliecinātu jaunās mūzikas propagandistu, iepazīstināja amerikāņus ar daudziem mūsdienu autoru – Šēnberga, Stravinska, Varēzes, Berga, Prokofjeva, Satī – darbiem. Nedaudz vēlāk Stokovskis kļuva par pirmo Amerikā, kurš izpildīja Šostakoviča darbus, kas ar viņa palīdzību ātri vien ieguva milzīgu popularitāti ASV. Beidzot Stokovska rokās pirmo reizi izskanēja desmitiem amerikāņu autoru darbu – Koplenda, Stouna, Gūlda un citu. (Ņemiet vērā, ka diriģents aktīvi darbojās Amerikas komponistu līgā un Starptautiskās Laikmetīgās mūzikas biedrības nodaļā.) Stokovskis operteātrī gandrīz nestrādāja, bet 1931. gadā Filadelfijā diriģēja Vočeka pirmizrādi Amerikā.

1935.–1936. gadā Stokovskis ar savu komandu veica triumfālu Eiropas turneju, sniedzot koncertus divdesmit septiņās pilsētās. Pēc tam viņš pamet “filadelfiešus” un kādu laiku velta darbam radio, skaņu ierakstos, kino. Viņš uzstājas simtiem radio programmu, pirmo reizi reklamējot nopietno mūziku šādā mērogā, ieraksta desmitiem ierakstu, filmējies filmās The Big Radio Programme (1937), Simts vīru un viena meitene (1939), Fantāzija (1942). , režisors V. Disnejs ), “Kārnegija zāle” (1948). Šajās filmās viņš atveido sevi – diriģentu Stokovski un tādējādi kalpo tam pašam mērķim, iepazīstinot ar mūziku miljoniem kino skatītāju. Tajā pašā laikā šīs gleznas, īpaši “Simts vīriešu un viena meitene” un “Fantāzija”, māksliniekam atnesa nepieredzētu popularitāti visā pasaulē.

Četrdesmitajos gados Stokovskis atkal darbojas kā simfonisko grupu organizators un vadītājs. Viņš izveidoja All-American Youth Orchestra, kopā ar viņu ceļojot pa valsti, Ņujorkas pilsētas simfonisko orķestri, 1945-1947 vadīja orķestri Holivudā, bet 1949-1950 kopā ar D. Mitropoulos Ņujorkas filharmoniķi. Tad pēc pārtraukuma cienījamais mākslinieks kļuva par orķestra vadītāju Hjūstonas pilsētā (1955), un jau sešdesmitajos gados uz likvidētā NBC orķestra bāzes izveidoja savu grupu American Symphony Orchestra. kuras viņa vadībā tika izaudzināti jaunie instrumentālisti. un diriģenti.

Visus šos gadus, neskatoties uz savu lielo vecumu, Stokovskis nesamazina savu radošo darbību. Viņš dodas daudzās turnejās pa ASV un Eiropu, pastāvīgi meklējot un izpildot jaunas kompozīcijas. Stokovskis izrāda pastāvīgu interesi par padomju mūziku, tostarp savu koncertu programmās Šostakoviča, Prokofjeva, Mjaskovska, Glīres, Hačaturjana, Hreņņikova, Kabaļevska, Amirova un citu komponistu darbi. Viņš iestājas par draudzību un sadarbību starp PSRS un ASV mūziķiem, sevi dēvējot par "krievu un amerikāņu kultūras apmaiņas entuziastu".

Pirmo reizi Stokovskis PSRS apmeklēja 1935. gadā, bet tad viņš nekoncertēja, bet tikai iepazinās ar padomju komponistu darbiem. Pēc tam Stokovskis pirmo reizi ASV izpildīja Šostakoviča Piekto simfoniju. Un 1958. gadā slavenais mūziķis ar lieliem panākumiem sniedza koncertus Maskavā, Ļeņingradā, Kijevā. Padomju klausītāji bija pārliecināti, ka laikam nav spēka pār viņa talantu. “Jau no pirmajām mūzikas skaņām L. Stokovskis dominē pār klausītāju,” rakstīja kritiķis A. Medvedevs, “liekot klausīties un ticēt tam, ko viņš vēlas paust. Tā aizrauj klausītājus ar savu spēku, spilgtumu, dziļu pārdomātību un izpildes precizitāti. Viņš rada drosmīgi un oriģināli. Tad pēc koncerta tu par kaut ko pārdomāsi, salīdzināsi, pārdomāsi, nepiekritīsi, bet zālē uzstāšanās laikā diriģenta māksla tevi ietekmē neatvairāmi. L. Stokovska žests ir ārkārtīgi vienkāršs, lakoniski skaidrs... Viņš turas stingri, mierīgi un tikai pēkšņu pāreju, kulmināciju brīžos ļaujas ik pa laikam iespaidīgam roku pavicināšanai, ķermeņa pagriezienam, spēcīgam un asam žestu. Pārsteidzoši skaistas un izteiksmīgas ir L. Stokovska rokas: tās tikai prasa skulptūru! Katrs pirksts ir izteiksmīgs, spēj nodot kaut mazāko muzikālo pieskārienu, izteiksmīga ir liela, it kā pa gaisu peldoša ota, tik redzami “zīmējot” kantilēnu, neaizmirstamu enerģisku dūrē savilktas rokas vilni, kas pavēl ievadā pīpes… ”Leopoldu Stokovski atcerējās visi, kas jebkad ir saskārušies ar viņa cēlo un oriģinālo mākslu…

Lit.: L. Stokovskis. Mūzika ikvienam. M., 1963 (red. 2.).

L. Grigorjevs, J. Plateks, 1969. gads