Izabella Kolbrana |

Izabella Kolbrana

Kolbrandai bija rets soprāns – viņas balss diapazons aptvēra gandrīz trīs oktāvas un visos reģistros izcēlās ar pārsteidzošu vienmērīgumu, maigumu un skaistumu. Viņai bija smalka muzikālā gaume, frāzēšanas un nianšu māksla (viņu sauca par “melno lakstīgalu”), viņa zināja visus bel canto noslēpumus un bija slavena ar savu aktiermākslas talantu traģiskajai intensitātei.

Ar īpašiem panākumiem dziedātāja radīja romantiskus tēlus ar spēcīgām, kaislīgām, dziļi ciešošām sievietēm, piemēram, Anglijas Elizabeti (“Elizabete, Anglijas karaliene”), Dezdemonu (“Otello”), Armīdu (“Armida”), Elčiju (“ Mozus Ēģiptē”) , Elena (“Sieviete no ezera”), Hermione (“Hermione”), Zelmira (“Zelmira”), Semiramide (“Semiramīds”). Starp citām viņas atveidotajām lomām var atzīmēt Jūliju (“Vestāla jaunava”), Donnu Annu (“Dons Džovanni”), Mēdeju (“Mēdeja Korintā”).

Izabella Andžela Kolbrana dzimusi 2. gada 1785. februārī Madridē. Spānijas galma mūziķa meita, ieguvusi labu vokālo apmācību, vispirms Madridē pie F. Parejas, pēc tam Neapolē pie G. Marinelli un G. Kresentīni. Pēdējā beidzot nospodrināja viņas balsi. Kolbranda debitēja 1801. gadā uz koncertu skatuves Parīzē. Tomēr galvenie panākumi viņu gaidīja uz Itālijas pilsētu skatuvēm: kopš 1808. gada Kolbrands bija Milānas, Venēcijas un Romas operteātru soliste.

Kopš 1811. gada Izabella Kolbranda ir Neapoles Sankarlo teātra soliste. Tad notika slavenā dziedātāja un daudzsološā komponista Džoakīno Rosīni pirmā tikšanās. Drīzāk viņi bija pazīstami jau iepriekš, kad kādu dienu 1806. gadā tika uzņemti par dziedāšanas nopelniem Boloņas Mūzikas akadēmijā. Bet tad Džoakīno bija tikai četrpadsmit…

Jauna tikšanās notika tikai 1815. gadā. Jau slavenais Rosīni ieradās Neapolē, lai iestudētu savu operu Elizabete, Anglijas karaliene, kur Kolbrendam bija jāatveido titulloma.

Rosīni nekavējoties tika pakļauts. Un nav nekāds brīnums: viņam, skaistuma pazinējam, bija grūti pretoties sievietes un aktrises valdzinājumam, kuru Stendāls raksturoja ar šādiem vārdiem: “Tā bija ļoti īpaša veida skaistule: lieli sejas vaibsti, īpaši izdevīgi. no skatuves, gara auguma, ugunīga, kā čerkesietei, acis , zili melni mati. Tam visam pievienojās sirsnīga traģiska spēle. Šīs sievietes dzīvē nebija vairāk tikumu kā kādai modes veikala īpašniecei, taču, tiklīdz viņa vainagojās ar diadēmu, viņa nekavējoties sāka izraisīt piespiedu cieņu pat no tiem, kas tikko ar viņu bija runājuši vestibilā. …”

Kolbranda tolaik bija savas mākslinieciskās karjeras virsotnē un sievišķīgā skaistuma plaukumā. Izabellu patronizēja slavenais impresārijs Barbaija, kura sirsnīgā draudzene viņa bija. Kāpēc, viņu patronizēja pats karalis. Bet jau no pirmajām tikšanās reizēm, kas saistītas ar darbu pie lomas, viņas apbrīna par dzīvespriecīgo un burvīgo Džoačino pieauga.

Operas “Elizabete, Anglijas karaliene” pirmizrāde notika 4. gada 1815. oktobrī. Lūk, ko raksta A. Frakkaroli: “Tā bija svinīga izrāde par godu kroņprinča vārda dienai. Milzīgais teātris bija pārpildīts. Zālē bija jūtama kaujas saspringtā, pirmsvētras atmosfēra. Papildus Kolbrenam Sinjoru Dardanelli dziedāja slavenie tenori Andrea Nozari un Manuels Garsija, spāņu dziedātājs, kuram bija jauka maza meita Marija. Šī meitene, tiklīdz viņa sāka pļāpāt, nekavējoties sāka dziedāt. Tās bija pirmās vokalizācijas tam, kuram vēlāk bija lemts kļūt par slaveno Mariju Malibranu. Sākumā, līdz skanēja Nozari un Dardanelli duets, publika bija naidīga un barga. Taču šis duets izkausēja ledu. Un tad, kad tika izpildīta brīnišķīga minora melodija, entuziasma pilni, ekspansīvi, temperamentīgi neapolieši vairs nespēja savaldīt savas jūtas, aizmirsa par saviem aizspriedumiem un aizspriedumiem un izplūda neticamās ovācijās.

Anglijas karalienes Elizabetes loma, pēc laikabiedru domām, kļuva par vienu no labākajiem Kolbrānas darbiem. Tā pati Stendāla, kurai nekādā gadījumā nebija simpatijas pret dziedātāju, bija spiesta atzīt, ka šeit viņa pārspēja pati sevi, demonstrējot “savas balss neticamo elastību” un “lieliskās traģiskās aktrises” talantu.

Izabella finālā dziedāja izejas āriju – “Skaista, cēla dvēsele”, kuru izpildīt bija nežēlīgi grūti! Kāds toreiz pareizi atzīmēja: ārija bija kā kaste, kuru atverot Izabella spēja demonstrēt visus savas balss dārgumus.

Rosīni toreiz nebija bagāts, taču savai mīļotajai varēja dāvināt vairāk par dimantiem – romantisku varoņu daļas, kas sarakstītas īpaši Kolbrandai, balstoties uz viņas balsi un izskatu. Daži pat pārmeta komponistam, ka viņš "upurē situāciju izteiksmīgumu un dramatismu Kolbranda izšūto rakstu dēļ", tādējādi nodevot sevi. Protams, tagad ir pilnīgi skaidrs, ka šiem pārmetumiem nebija pamata: Rosīni, iedvesmojoties no savas “burvīgās draudzenes”, strādāja nenogurstoši un pašaizliedzīgi.

Gadu pēc operas Elizabete, Anglijas karaliene, Kolbrands pirmo reizi dzied Dezdemonu Rosīni jaunajā operā Otello. Viņa izcēlās pat starp izcilajiem izpildītājiem: Nozari – Otello, Čičimarra – Iago, Deivids – Rodrigo. Kurš varētu pretoties trešā cēliena burvībai? Tā bija vētra, kas visu sagrāva, burtiski saplosot dvēseli. Un šīs vētras vidū – klusuma, klusuma un burvības salā – “Kārtola dziesma”, kuru Kolbrands izpildīja ar tādu sajūtu, ka aizkustināja visu publiku.

Nākotnē Kolbrands izpildīja vēl daudzas Rosīnijas varones: Armīdu (tāda paša nosaukuma operā), Elkiju (Mozus Ēģiptē), Elēnu (Ezera lēdija), Hermioni un Zelmiru (tāda paša nosaukuma operās). Viņas repertuārā bija arī soprāna lomas operās Zagļojošā varna, Torvaldo un Dorliska, Rikjardo un Zoraīda.

Pēc filmas “Mozus Ēģiptē” pirmizrādes 5. gada 1818. martā Neapolē vietējais laikraksts rakstīja: “Šķita, ka “Elizabete” un “Otello” sinjorai Kolbranai neatstāja cerības uz jauniem teātra lauriem, bet gan mākslinieka lomā. maigā un nelaimīgā Elkija filmā “Mozus” sevi parādīja vēl augstāk nekā Elizabetē un Dezdemonā. Viņas aktierspēle ir ļoti traģiska; viņas intonācijas saldi iekļūst sirdī un piepilda to ar svētlaimi. Pēdējā ārijā, kas, patiesību sakot, savā izteiksmībā, zīmējumā un krāsā ir viena no skaistākajām mūsu Rosīni, klausītāju dvēseles piedzīvoja visspēcīgāko sajūsmu.

Sešus gadus Kolbrands un Rosīni bija kopā, pēc tam atkal šķīrās.

“Tad, “Ezera lēdijas” laikā,” raksta A. Frakkaroli, “ko viņš rakstīja īpaši viņai un ko sabiedrība tik netaisnīgi izsauca pirmizrādē, Izabella ar viņu kļuva ļoti mīļa. Droši vien pirmo reizi mūžā viņa piedzīvoja trīcošu maigumu, laipnu un tīru sajūtu, ko viņa iepriekš nebija pazinusi, gandrīz mātišķu vēlmi mierināt šo lielo bērnu, kurš pirmo reizi viņai atklājās skumju mirklī, atmetot. parastā ņirgātāja maska. Tad viņa saprata, ka dzīve, ko viņa vadīja agrāk, viņai vairs neder, un atklāja viņam savas jūtas. Viņas sirsnīgie mīlestības vārdi Džoakīno sagādāja iepriekš nezināmu lielu prieku, jo pēc neizsakāmi spilgtajiem vārdiem, ko māte viņam bērnībā runāja, viņš parasti no sievietēm dzirdēja tikai parastos sirsnīgos vārdus, kas pauda juteklisku ziņkāri ātri uzplaiksnītā lēkmē un gluži kā. ātri zūdoša kaisle. Izabella un Džoakīno sāka domāt, ka būtu jauki apvienoties laulībā un dzīvot bez šķiršanās, kopā strādājot teātrī, kas viņiem tik bieži atnesa uzvarētāju godu.

Dedzīgs, bet praktisks, maestro neaizmirsa par materiālo pusi, konstatējot, ka šī savienība ir laba no visiem viedokļiem. Viņš saņēma naudu, ko neviens cits maestro nekad nebija nopelnījis (ne īpaši daudz, jo komponista darbs bija slikti atalgots, bet kopumā pietiekami, lai dzīvotu diezgan labi). Un viņa bija bagāta: viņai bija īpašumi un ieguldījumi Sicīlijā, villa un zemes Kastenaso, desmit kilometru attālumā no Boloņas, ko viņas tēvs nopirka no Spānijas koledžas franču iebrukuma laikā un atstāja viņu kā mantojumu. Tās galvaspilsēta bija četrdesmit tūkstoši romiešu skudo. Turklāt Izabella bija slavena dziedātāja, un viņas balss viņai atnesa daudz naudas, un blakus tik izcilam komponistam, kuru visi impresārijs saplosa gabalos, viņas ienākumi palielināsies vēl vairāk. Un arī maestro savām operām nodrošināja lielisku izpildītāju.

Laulības notika 6. gada 1822. martā Castenaso, netālu no Boloņas, Virdžīnas del Pilāras kapelā Villa Colbran. Līdz tam laikam kļuva skaidrs, ka dziedātājas labākie gadi jau ir aiz muguras. Bel canto vokālās grūtības kļuva viņai pāri spēkam, viltus notis nav nekas neparasts, pazuda viņas balss lokanība un spožums. 1823. gadā Izabella Kolbranda pēdējo reizi publikai prezentēja Rosīni jauno operu Semiramīda, kas ir viens no viņa meistardarbiem.

“Semiramīdā” Izabella saņēma vienu no “savām” ballītēm – karalienes, operas un vokāla valdnieka ballīti. Cēla stāja, iespaidīgums, traģiskās aktrises neparastais talants, neparastas vokālās spējas – tas viss padarīja daļas izpildījumu izcilu.

“Semiramīda” pirmizrāde notika Venēcijā 3. gada 1823. februārī. Teātrī nebija palikusi neviena brīva vieta, skatītāji drūzmējās pat gaiteņos. Kastēs pārvietoties nebija iespējams.

"Katrs numurs," rakstīja avīzes, "tika pacelts līdz zvaigznēm. Uzplaiksnījumu sacēla Mariannas skatuve, viņas duets ar Kolbrandu-Rosini un Galli skatuve, kā arī trīs augstāk nosaukto dziedātāju jaukā tercete.

Kolbrands dziedāja “Semiramide”, vēl atrodoties Parīzē, ar apbrīnojamu prasmi cenšoties noslēpt pārāk acīmredzamas balss nepilnības, taču tas viņai sagādāja lielu vilšanos. “Semiramīda” bija pēdējā opera, kurā viņa dziedāja. Neilgi pēc tam Kolbranda pārtrauca uzstāties uz skatuves, lai gan viņa joprojām reizēm parādījās salonu koncertos.

Lai aizpildītu radušos tukšumu, Kolbrens sāka spēlēt kārtis un kļuva ļoti atkarīgs no šīs darbības. Tas bija viens no iemesliem, kāpēc Rossini laulātie arvien vairāk attālinājās viens no otra. Komponistam kļuva grūti izturēt viņa izlutinātās sievas absurdo dabu. 30. gadu sākumā, kad Rosīni satikās un iemīlēja Olimpiju Pelisjē, kļuva skaidrs, ka šķiršanās ir neizbēgama.

Pārējās dienas Kolbranda pavadīja Kastenaso, kur viņa nomira 7. gada 1845. oktobrī, pilnīgi viena, visu aizmirsta. Aizmirstas ir dziesmas, kuras viņa savā dzīvē daudz komponējusi.