Ērihs Leinsdorfs |
Ērihs Leinsdorfs
Leinsdorfa ir no Austrijas. Vīnē studējis mūziku – vispirms mātes vadībā, pēc tam Mūzikas akadēmijā (1931-1933); viņš pabeidza izglītību Zalcburgā, kur četrus gadus bija Bruno Valtera un Arturo Toskanīni asistents. Un, neskatoties uz to, Leinsdorfa vārds Eiropā kļuva pazīstams tikai sešdesmito gadu vidū, kad viņš vadīja Bostonas simfonisko orķestri un kritiķi un izdevēji Amerikas Savienotajās Valstīs viņu sauca par “1963. gada mūziķi”.
Starp studiju gadiem un pasaules atzinības sasniegšanu ir ilgs Leinsdorfa darba posms, nemanāma, bet stabila virzība uz priekšu. Viņš tika uzaicināts uz Ameriku pēc slavenās dziedātājas Lotas Lemanas iniciatīvas, kura kopā ar viņu strādāja Zalcburgā, un palika šajā valstī. Viņa pirmie soļi bija daudzsološi – Leinsdorfs Ņujorkā debitēja 1938. gada janvārī, diriģējot Valkīru. Pēc tam New York Times kritiķis Noels Štrauss rakstīja: “Neskatoties uz saviem 26 gadiem, jaunais diriģents vadīja orķestri ar pārliecinošu roku un kopumā atstāja labvēlīgu iespaidu. Lai gan viņa darbā nebija nekā pārsteidzoša, viņš parādīja stabilu muzikalitāti, un viņa talants sola daudz.
Apmēram divus gadus vēlāk, pēc Bodanska nāves, Leinsdorfs faktiski kļuva par Metropolitēna operas vācu repertuāra galveno diriģentu un palika tur līdz 1943. gadam. Sākumā daudzi mākslinieki viņu uzņēma naidīgi: viņa diriģēšanas maniere bija pārāk augsta. diverģenta, viņa vēlme stingri ievērot autora tekstu ar Bodanzkas tradīcijām, kas pieļāva būtiskas novirzes no izpildījuma tradīcijām, paātrinot tempu un griezumus. Taču pamazām Leinsdorfam izdevās iekarot orķestra un solistu prestižu un cieņu. Jau tolaik vērīgi kritiķi un galvenokārt D. Jueņs viņam paredzēja gaišu nākotni, mākslinieka talantā un manierē daudz kas kopīgs ar viņa izcilo skolotāju; daži viņu pat sauca par "jauno Toskanīni".
1943. gadā diriģents tika uzaicināts vadīt Klīvlendas orķestri, taču viņam nebija laika tur aklimatizēties, jo tika iesaukts armijā, kur dienēja pusotru gadu. Pēc tam viņš astoņus gadus apmetās kā galvenais diriģents Ročesterā, periodiski apceļojot dažādas ASV pilsētas. Pēc tam kādu laiku viņš vadīja Ņujorkas operu, vadīja izrādes Metropolitēna operā. Neskatoties uz visu viņa stabilo reputāciju, tikai daži varēja paredzēt turpmāko meteorisko pieaugumu. Bet pēc tam, kad Čārlzs Munšs paziņoja, ka pamet Bostonas orķestri, direkcija nolēma uzaicināt Leinsdorfu, ar kuru šis orķestris jau vienu reizi ir uzstājies. Un viņa nekļūdījās – turpmākie Leinsdorfas darba gadi Bostonā bagātināja gan diriģentu, gan kolektīvu. Leinsdorfas vadībā orķestris paplašināja savu repertuāru, pārsvarā aprobežojoties ar Minšes repertuāru līdz franču mūzikai un dažiem klasiskajiem skaņdarbiem. Jau tā priekšzīmīgā orķestra disciplīna ir augusi. Leinsdorfa neskaitāmās Eiropas turnejas pēdējos gados, tostarp uzstāšanās Prāgas pavasarī 1966. gadā, ir apliecinājušas, ka diriģents šobrīd ir sava talanta virsotnē.
Leinsdorfa radošais tēls harmoniski apvienoja Vīnes romantisma skolas labākās iezīmes, ko viņš apguva no Bruno Valtera, plašo vērienu un spēju strādāt ar orķestri koncertos un teātrī, ko Toskanīni viņam nodeva, un, visbeidzot, pieredzi. gadā, kas iegūts, strādājot ASV. Kas attiecas uz mākslinieka repertuāra tieksmju plašumu, to var spriest pēc viņa ierakstiem. Starp tiem ir daudzas operas un simfoniskā mūzika. Starp pirmajiem ir pelnījuši Mocarta “Dons Džovanni” un “Figaro kāzas”, Pučīni “Cio-Cio-san”, “Tosca”, “Turandota”, “La Boheme”, autora “Lucia di Lammermoor”. Doniceti, Rosīni “Seviļas bārddzinis”, Verdi “Makbets”, Vāgnera “Valkīra”, Štrausa “Ariadne auf Naxos”… Patiesi iespaidīgs saraksts! Simfoniskā mūzika ir ne mazāk bagāta un daudzveidīga: starp Leinsdorfa ierakstītajiem ierakstiem atrodam Mālera Pirmo un Piekto simfoniju, Bēthovena un Brāmsa Trešo, Prokofjeva Piekto, Mocarta Jupiteru, Mendelsona Jāņu nakts sapni, bijušo Ričarda Štrausa dzīvi, A Herso. Berga Vožeks. Un starp instrumentālajiem koncertiem, kurus Leinsdorfs ierakstījis sadarbībā ar lielākajiem meistariem, ir Brāmsa otrais klavierkoncerts ar Rihteru.
L. Grigorjevs, J. Plateks, 1969. gads
