Angelica Catalani (Angelica Catalani) |

Andželika katalāniete

Catalani patiešām ir ievērojama parādība vokālās mākslas pasaulē. Paolo Skjudo koloratūru dziedātāju nosauca par “dabas brīnumu” viņas izcilo tehnisko prasmju dēļ. Andželika Katalāni dzimusi 10. gada 1780. maijā Itālijas pilsētā Gubbio, Umbrijas reģionā. Viņas tēvs Antonio Catalani, uzņēmīgs cilvēks, bija pazīstams gan kā apgabala tiesnesis, gan kā Senigalo katedrāles kapelas pirmais bass.

Jau agrā bērnībā Andželikai bija skaista balss. Viņas tēvs uzticēja viņas izglītību diriģentam Pjetro Morandi. Tad, cenšoties atvieglot ģimenes nožēlojamo stāvokli, viņš iecēla divpadsmit gadus vecu meiteni Santa Lucia klosterī. Divus gadus daudzi draudzes locekļi šeit ieradās tikai tāpēc, lai dzirdētu viņas dziedamību.

Neilgi pēc atgriešanās mājās meitene devās uz Florenci, lai mācītos pie slavenā soprāna Luidži Markesi. Markesi, ārēji iespaidīga vokālā stila piekritējs, uzskatīja par nepieciešamu ar savu audzēkni dalīties galvenokārt ar savu apbrīnojamo mākslu dziedāt dažādus vokālos izdaiļojumus, tehnisko meistarību. Andželika izrādījās spējīga skolniece, un drīz vien piedzima apdāvināta un virtuoza dziedātāja.

1797. gadā Katalāni debitēja Venēcijas teātrī “La Fenice” S. Meira operā “Lodoiska”. Teātra apmeklētāji uzreiz pamanīja jaunā mākslinieka augsto, skanīgo balsi. Un, ņemot vērā Andželikas reto skaistumu un šarmu, viņas panākumi ir saprotami. Nākamajā gadā viņa uzstājas Livorno, gadu vēlāk viņa dzied Pergolas teātrī Florencē, bet gadsimta pēdējo gadu pavada Triestē.

Jaunais gadsimts sākas ļoti veiksmīgi – 21. gada 1801. janvārī Katalāni pirmo reizi dzied uz slavenās La Scala skatuves. “Visur, kur parādījās jaunā dziedātāja, visur publika izrādīja cieņu viņas mākslai,” raksta VV Timokhins. – Tiesa, mākslinieces dziedāšana nebija jūtama dziļuma zīmē, viņa neizcēlās ar skatuves uzvedības tiešumu, taču dzīvā, optimistiskā, bravūriskā mūzikā viņai nebija līdzinieku. Catalani balss ārkārtējais skaistums, kas savulaik aizkustināja parastu draudzes locekļu sirdis, tagad apvienojumā ar ievērojamu tehniku ​​priecē operdziedāšanas cienītājus.

1804. gadā dziedātāja dodas uz Lisabonu. Portugāles galvaspilsētā viņa kļūst par vietējās itāļu operas solisti. Catalani ātri kļūst par iecienītu vietējo klausītāju vidū.

1806. gadā Andželika noslēdz ienesīgu līgumu ar Londonas operu. Ceļā uz “miglaino Albionu” viņa sniedz vairākus koncertus Madridē un pēc tam vairākus mēnešus dzied Parīzē.

“Nacionālās mūzikas akadēmijas” zālē no jūnija līdz septembrim Catalani demonstrēja savu mākslu trīs koncertprogrammās, un katru reizi bija pilna zāle. Tika teikts, ka tikai lielā Paganīni izskats var radīt tādu pašu efektu. Kritiķus pārsteidza plašais diapazons, dziedātājas balss pārsteidzošais vieglums.

Katalāņu māksla iekaroja arī Napoleonu. Itāļu aktrise tika izsaukta uz Tilerī, kur viņai bija saruna ar imperatoru. "Kur jūs dodaties?" komandieris jautāja sarunu biedram. "Uz Londonu, mans kungs," sacīja Katalāni. "Labāk ir palikt Parīzē, šeit jums tiks labi atalgots un jūsu talants tiks patiesi novērtēts. Jūs saņemsiet simts tūkstošus franku gadā un divus mēnešus ilgu atvaļinājumu. Tas ir nolemts; ardievu kundze."

Tomēr Catalani palika uzticīgs līgumam ar Londonas teātri. Viņa aizbēga no Francijas ar tvaika kuģi, kas paredzēts ieslodzīto pārvadāšanai. 1806. gada decembrī Katalāni pirmo reizi dziedāja londoniešiem portugāļu operā Semiramide.

Pēc teātra sezonas slēgšanas Anglijas galvaspilsētā dziedātāja, kā likums, devās koncertturnejās pa Anglijas provincēm. "Viņas vārds, kas tika paziņots plakātos, piesaistīja cilvēku pūļus valsts mazākajās pilsētās," norāda aculiecinieki.

Pēc Napoleona krišanas 1814. gadā Catalani atgriezās Francijā un pēc tam devās plašā un veiksmīgā turnejā pa Vāciju, Dāniju, Zviedriju, Beļģiju un Holandi.

Klausītāju vidū populārākie bija tādi skaņdarbi kā Portugāles “Semiramīds”, Rodes variācijas, ārijas no Džovanni Paisiello operām “Skaistā Millera sieviete”, Vinčenco Pučitas (Katalāni pavadonis) “Trīs sultāni”. Eiropas publika atzinīgi novērtēja viņas uzstāšanos Cimarosa, Nicolini, Picchini un Rossini darbos.

Pēc atgriešanās Parīzē Catalani kļūst par Itālijas operas direktoru. Tomēr viņas vīrs Pols Valabregs faktiski vadīja teātri. Viņš, pirmkārt, centās nodrošināt uzņēmuma rentabilitāti. Līdz ar to izrāžu iestudēšanas izmaksu samazinājums, kā arī maksimāls izmaksu samazinājums tādiem operas izrādes "nelieliem" atribūtiem kā koris un orķestris.

1816. gada maijā Catalani atgriežas uz skatuves. Seko viņas uzstāšanās Minhenē, Venēcijā un Neapolē. Tikai 1817. gada augustā, atgriezusies Parīzē, viņa uz īsu brīdi atkal kļuva par Itālijas operas vadītāju. Taču mazāk nekā gadu vēlāk, 1818. gada aprīlī, Catalani beidzot atstāja savu amatu. Nākamo desmit gadu laikā viņa pastāvīgi apceļoja Eiropu. Līdz tam laikam Catalani reti uztvēra kādreiz krāšņās augstās notis, taču viņas balss kādreizējā elastība un spēks klausītājus joprojām valdzināja.

1823. gadā Katalāni pirmo reizi apmeklēja Krievijas galvaspilsētu. Sanktpēterburgā viņa tika uzņemta vissirsnīgāk. 6. gada 1825. janvārī Katalāni piedalījās Maskavas Lielā teātra modernās ēkas atklāšanā. Viņa izpildīja Erato daļu prologā “Mūzu svinēšana”, kuras mūziku sarakstījuši krievu komponisti AN Verstovskis un AA Aļabjevs.

1826. gadā Catalani devās turnejā pa Itāliju, uzstājoties Dženovā, Neapolē un Romā. 1827. gadā viņa apmeklēja Vāciju. Un nākamajā sezonā, mākslinieciskās darbības trīsdesmitās gadadienas gadā, Catalani nolēma pamest skatuvi. Pēdējā dziedātāja uzstāšanās notika 1828. gadā Dublinā.

Vēlāk savās mājās Florencē māksliniece mācīja dziedāt jaunām meitenēm, kuras gatavojās teātra karjerai. Viņa tagad dziedāja tikai paziņām un draugiem. Viņi nevarēja neslavēt, un pat cienījamā vecumā dziedātāja nezaudēja daudzas savas balss vērtīgās īpašības. Bēgot no holēras epidēmijas, kas izcēlās Itālijā, Katalāni steidzās pie bērniem Parīzē. Tomēr ironiskā kārtā viņa no šīs slimības nomira 12. gada 1849. jūnijā.

VV Timokhins raksta:

"Angelica Catalani pamatoti pieder tiem lielākajiem māksliniekiem, kuri pēdējo divu gadsimtu laikā ir bijuši Itālijas vokālās skolas lepnums. Retākais talants, izcilā atmiņa, spēja neticami ātri apgūt dziedāšanas meistarības likumus noteica dziedātājas milzīgos panākumus uz operas skatuvēm un koncertzālēs lielākajā daļā Eiropas valstu.

Dabīgais skaistums, spēks, vieglums, neparastā balss kustīgums, kuras diapazons sniedzās līdz pat trešās oktāvas “sālim”, deva pamatu runāt par dziedātāju kā viena no pilnīgākajām balss aparātiem. Catalani bija nepārspējama virtuoze, un tieši šī viņas mākslas puse ieguva vispārēju slavu. Viņa ar neparastu dāsnumu greznoja visdažādākos vokālos rotājumus. Viņa lieliski pārvaldīja, tāpat kā viņas jaunākais laikabiedrs, slavenais tenors Rubini un citi tā laika izcilie itāļu dziedātāji, kontrastus starp enerģisko forte un valdzinošo, maigo mezza voce. Klausītājus īpaši pārsteidza fenomenālā brīvība, tīrība un ātrums, ar kādu mākslinieks dziedāja hromatiskās skalas, uz augšu un uz leju, veidojot trilu katrā pustonī.