Klavesīns: instrumenta apraksts, kompozīcija, vēsture, skaņa, šķirnes

XNUMX. gadsimtā klavesīna spēlēšana tika uzskatīta par izsmalcinātu manieru, izsmalcinātas gaumes un aristokrātiskas galantības pazīmi. Kad cienījamie viesi pulcējās bagāto buržuju dzīvojamās istabās, mūzika noteikti skanēja. Mūsdienās tastatūras stīgu mūzikas instruments ir tikai tālās pagātnes kultūras pārstāvis. Bet slaveno klavesīna komponistu viņam sarakstītās partitūras mūsdienu mūziķi izmanto kamerkoncertu ietvaros.

Klavesīna ierīce

Instrumenta korpuss izskatās kā flīģelis. Tās ražošanai tika izmantoti dārgakmeņi. Virsma tika dekorēta ar ornamentiem, attēliem, gleznām, atbilstoši modes tendencēm. Ķermenis tika uzstādīts uz kājām. Agrīnie klavesīni bija taisnstūrveida, uzstādīti uz galda vai statīva.

Ierīce un darbības princips ir līdzīgi klavihordam. Atšķirība ir dažādos stīgu garumos un sarežģītākā mehānismā. Stīgas tika izgatavotas no dzīvnieku vēnām, vēlāk tās kļuva par metālu. Tastatūra sastāv no baltiem un melniem taustiņiem. Nospiežot, vārnas spalva, kas piestiprināta pie noplūktas ierīces ar stūmēju, sit pa auklu. Klavesīnam var būt viena vai divas tastatūras, kas novietotas viena virs otras.

Kā skan klavesīns?

Pirmajiem eksemplāriem bija neliels skaņas diapazons – tikai 3 oktāvas. Īpaši slēdži bija atbildīgi par skaļuma un toņa maiņu. 18. gadsimtā diapazons paplašinājās līdz 5 oktāvām, bija divas tastatūras rokasgrāmatas. Veca klavesīna skaņa ir saraustīta. Pie mēlēm pielīmēti filca gabali palīdzēja to dažādot, padarīt klusāku vai skaļāku.

Cenšoties pilnveidot mehānismu, meistari kā ērģelēm piegādāja instrumentu divu, četru, astoņu stīgu komplektiem katram tonim. Sviras, kas pārslēdz reģistrus, tika uzstādītas sānos blakus tastatūrai. Vēlāk tie kļuva par kāju pedāļiem, piemēram, klavieru pedāļiem. Neskatoties uz dinamismu, skaņa bija vienmuļa.

Klavesīna tapšanas vēsture

Ir zināms, ka jau 15. gadsimtā Itālijā viņi spēlēja instrumentu ar īsu, smagu ķermeni. Kas tieši to izgudroja, nav zināms. To varēja izgudrot Vācijā, Anglijā, Francijā. Vecākā saglabājusies izveidota 1515. gadā Ligivimeno.

Ir rakstiskas liecības no 1397. gada, saskaņā ar kuru Hermanis Polls runāja par viņa izgudroto klavicembalum instrumentu. Lielākā daļa atsauču ir datētas ar 15. un 16. gadsimtu. Tad sākās klavesīnu rītausma, kas varēja atšķirties pēc izmēra, mehānisma veida. Arī nosaukumi bija dažādi:

• clavicembalo – Itālijā;
• spinets – Francijā;
• arhikords – Anglijā.

Klavesīna nosaukums cēlies no vārda clavis – atslēga, atslēga. 16. gadsimtā instrumenta radīšanā nodarbojās Itālijas Venēcijas amatnieki. Tajā pašā laikā tos Ziemeļeiropai piegādāja flāmu amatnieki Ruckers no Antverpenes.

Vairākus gadsimtus klavieru priekštecis bija galvenais solo instruments. Viņš noteikti skanēja teātros operas izrādēs. Aristokrāti uzskatīja par obligātu klavesīna iegādi savām dzīvojamām istabām, maksāja par dārgu apmācību, lai to spēlētu ģimenes locekļi. Izsmalcināta mūzika ir kļuvusi par tiesas balles neatņemamu sastāvdaļu.

XNUMX. gadsimta beigas iezīmējās ar klavieru popularizēšanu, kas skanēja daudzveidīgāk, ļaujot spēlēt, mainot skaņas stiprumu. Klavesīna instruments izgāja no ražošanas, tā vēsture beidzās.

šķirnes

Taustiņu hordofonu grupā ietilpst vairākas instrumentu šķirnes. Apvienoti ar vienu vārdu, viņiem bija būtiskas atšķirības. Korpusa izmērs var atšķirties. Klasiskā klavesīna skanējuma diapazons bija 5 oktāvas. Taču ne mazāk populāras bija arī citas šķirnes, kas viena no otras atšķīrās ar korpusa formu, stīgu izvietojumu.

Virginelā tas bija taisnstūrveida, rokasgrāmata atradās labajā pusē. Stīgas tika izstieptas perpendikulāri taustiņiem. Tāda pati korpusa struktūra un forma bija ar muzeli. Vēl viena šķirne ir spinets. XNUMX gadsimtā tas kļuva ļoti populārs Anglijā. Instrumentam bija viena rokasgrāmata, stīgas bija izstieptas pa diagonāli. Viena no vecākajām sugām ir klaviciterijs ar vertikāli novietotu ķermeni.

Ievērojami komponisti un klavesīni

Mūziķu interese par instrumentu ilga vairākus gadsimtus. Šajā laikā muzikālā literatūra ir papildinājusies ar daudziem brīnišķīgu slavenu komponistu darbiem. Viņi bieži sūdzējās, ka, rakstot partitūras, nonākuši ierobežotā stāvoklī, jo nevar norādīt fortissimo vai pianissimo līmeni. Taču viņi neatteicās no iespējas radīt mūziku brīnišķīgam klavesīnam ar izcilu skanējumu.

Francijā pat izveidojās nacionālā instrumenta spēles skola. Tās dibinātājs bija baroka laika komponists J. Chambonière. Viņš bija karaļu Luija XIII un Luija XIV galma klavesīnists. Itālijā D. Skārlati pamatoti tika uzskatīts par klavesīna stila virtuozu. Pasaules mūzikas vēsturē ir iekļautas tādu slavenu komponistu kā A. Vivaldi, V. A. Mocarta, Henrija Pērsela, D. Zipoli, G. Hendeļa solo partitūras.

1896. — XNUMX gadsimta mijā instruments neatgriezeniski šķita pagātnē. Arnolds Dolmehs bija pirmais, kurš mēģināja dot viņam jaunu dzīvi. XNUMX gadā mūzikas meistars pabeidza darbu pie sava klavesīna Londonā, atvēra jaunas darbnīcas Amerikā un Francijā.

Pianiste Vanda Lendovska kļuva par instrumenta atdzimšanas galveno figūru. Viņa pasūtīja koncertmodeli kādā Parīzes darbnīcā, lielu uzmanību pievērsa klavesīna estētikai un pētīja vecās partitūras. Nīderlandē Gustavs Leonhards aktīvi iesaistījās intereses atgriešanā par autentisko mūziku. Lielāko dzīves daļu viņš strādāja pie Baha baznīcas mūzikas, baroka un Vīnes klasikas komponistu darbu ierakstīšanas.

XNUMX. gadsimta otrajā pusē interese par senajiem instrumentiem pieauga. Tikai daži cilvēki zina, ka slavenā operdziedātāja dēls princis AM Volkonskis daudz laika veltīja pagātnes mūzikas atjaunošanai un pat nodibināja autentisku izpildītāju ansambli. Šodien jūs varat uzzināt, kā spēlēt klavesīnu Maskavas, Kazaņas, Sanktpēterburgas ziemas dārzos.