Erhu: instrumenta apraksts, sastāvs, vēsture, pielietojums

Ķīniešu kultūrā erhu tiek uzskatīts par vismodernāko instrumentu, kura melodijas spēj nodot dziļas emocijas, aizkustinošākos un maigākos emocionālos pārdzīvojumus.

Ķīniešu vijolei ir sena izcelsme, tās rašanās vēsturei ir vairāk nekā tūkstoš gadu. Šodien erhu mūzika skan ne tikai nacionālajās grupās, bet arī tuvojas Eiropas akadēmiskajai tradīcijai, kļūstot populāra dažādās pasaules valstīs.

Kas ir erhu

Instruments pieder stīgu loku grupai. Tam ir tikai divas stīgas. Skaņas diapazons ir trīs oktāvas. Tembrs ir tuvs falseta dziedāšanai. Ķīniešu erhu vijole izceļas ar izteiksmīgu skanējumu; modernajā Debesu impērijas nacionālajā orķestrī tas seko raohu tonī. Loks darbojas starp divām stīgām, kopā ar instrumentu veidojot vienotu veselumu.

Tiek uzskatīts, ka Lugu var sākt mācīties no 4 gadu vecuma.

Erhu ierīce

Šī ķīniešu vijole sastāv no korpusa un kakla, pa kuru tiek izstieptas stīgas. Korpuss ir koka, var būt sešstūra vai cilindriska forma. Tas veic rezonējošo funkciju, tiek piegādāts ar čūskādas membrānu. Cilindriskais rezonators ir izgatavots no cēlkoksnes. Instrumenta garums ir 81 cm, vecie eksemplāri bija mazāki. Kakla galā, kas izgatavots no bambusa, ir noliekta galva ar diviem sašūtiem knaģiem.

Nestandarta loka izvietojums starp stīgām ir ķīniešu erhu instrumenta īpatnība. Lai izvairītos no grabošas skaņas, kas parādās laika gaitā, ir nepieciešams berzēt loku ar kolofoniju. Bet to nav viegli izdarīt sarežģītā dizaina dēļ. Ķīnieši ir izgudrojuši savu metodi vijoles kopšanai. Viņi pilina līdz šķidrā stāvoklī izkausētu kolofoniju un berzē loku, pieskaroties rezonatoram.

vēsture

Tanu dinastijas valdīšanas laikā Ķīnā sākas kultūras uzplaukuma laiks. Viens no galvenajiem popularizēšanas virzieniem ir muzikāls. Šajos laikos liela uzmanība tika pievērsta erhu. Lai gan laukos viņi iemācījās spēlēt instrumentu, ko klejotāji atveda uz Debesu impēriju daudz agrāk. Mūziķi izpildīja melanholiskas melodijas, stāstot par mājas darbiem, darbiem, notikumiem ģimenēs.

Divu stīgu vijole bija vispopulārākā ziemeļu reģionos, bet laika gaitā arī dienvidu provinces pārņēma Spēlē uz tās. Tajos laikos erhu netika uzskatīts par “nopietnu” instrumentu, tas bija daļa no folkloras ansambļiem. Apmēram pirms simts gadiem, 20. gados, ķīniešu komponists Liu Tianhua muzikālajai sabiedrībai prezentēja solo darbus šai vijolei.

Kur izmantot

Stīgu mūzikas instruments erhu skan ne tikai tautas tradicionālajos ansambļos. Pagājušais gadsimts iezīmējās ar viņa orientāciju uz Eiropas akadēmiskajām tradīcijām. Džordžs Gao daudzējādā ziņā veicināja ķīniešu vijoles popularizēšanu. Izpildītājs ilgu laiku mācījies Eiropā, lai spēlētu dažādus stīgu lociņu instrumentus un sekmējis erhu popularizēšanu ne tikai Ķīnā.

Ķīnas teātru mākslinieki to brīvi spēlē. Melodisku, melodisku skanējumu bieži var dzirdēt dramatiskos iestudējumos, orķestra koncertos, solo skanējumā. Pārsteidzošā kārtā divstīgu vijoli tagad izmanto arī džeza mūziķi, lai atspoguļotu etniskos motīvus. Instrumenta skanējums lieliski apvienots ar pūšaminstrumentu dzimtas pārstāvjiem, piemēram, xiao flautu.

Kā spēlēt erhu

Mūzikas veidošana ietver īpašas tehnikas izmantošanu. Spēlējot vijoli, mūziķis novieto to vertikāli, atspiedies uz ceļgala. Kreisās rokas pirksti piespiež stīgas, bet nepiespiež tās pie kakla. Izpildītāji izmanto “šķērsvirziena vibrato” tehniku, kad stīga tiek nospiesta.

Mūzika Ķīnā ir ne mazāk sena kā pati civilizācija. Sākotnēji tas bija paredzēts nevis izklaidei un izklaidēšanai, bet domu attīrīšanai, iespējai iegrimt sevī. Erhu ar savu melodisko melodiskumu un melanholisko skanējumu ir tikai tas instruments, kas ļauj iegrimt sevī, sajust Visuma spēku un sajust harmoniju.