Adelina Patti (Adelina Patti) |

Adelīna Patti

Patti ir viens no izcilākajiem virtuozā virziena pārstāvjiem. Tajā pašā laikā viņa bija arī talantīga aktrise, lai gan viņas radošais diapazons aprobežojās galvenokārt ar komēdiskām un liriskām lomām. Kāds ievērojams kritiķis par Petiju teica: ”Viņai ir liela, ļoti svaiga balss, kas ir ievērojama ar valdzinājumu un impulsu spēku, balss bez asarām, bet pilna smaidu.”

"Operas darbos, kas balstīti uz dramatiskiem sižetiem, Petiju vairāk piesaistīja niecīgas skumjas, maigums, caurstrāvojošs lirisms nekā spēcīgas un ugunīgas kaislības," atzīmē VV Timokhins. – Lomās Amīna, Lūcija, Linda māksliniece savus laikabiedrus priecēja galvenokārt ar neviltotu vienkāršību, sirsnību, māksliniecisku taktu – īpašībām, kas piemīt viņas komiskajām lomām...

Laikabiedri uzskatīja, ka dziedātāja balss, lai arī ne īpaši spēcīga, ir unikāla savā maigumā, svaigumā, lokanumā un mirdzumā, un tembra skaistums klausītājus burtiski hipnotizēja. Petijai bija pieejams diapazons no nelielas oktāvas “si” līdz trešdaļas “fa”. Labākajos gados viņai nekad nebija "jādzied" uzstāšanās vai koncertā, lai pamazām ieiet formā – jau no pirmajām frāzēm viņa parādījās pilnībā bruņota ar savu mākslu. Skaņas pilnība un nevainojama intonācijas tīrība mākslinieces dziedāšanai vienmēr bijusi raksturīga, un pēdējā īpašība zuda tikai tad, kad viņa dramatiskās epizodēs ķērās pie balss piespiedu skanējuma. Patti fenomenālais paņēmiens, neparastais vieglums, ar kādu dziedātāja izpildīja sarežģītas fioritātes (īpaši triļļus un augošās hromatiskās skalas), izraisīja vispārēju apbrīnu.

Patiešām, Adelīnas Patti liktenis tika noteikts dzimšanas brīdī. Fakts ir tāds, ka viņa ir dzimusi (19. gada 1843. februārī) tieši Madrides operas ēkā. Adelīnas mamma šeit nodziedāja titullomu “Normā” tikai dažas stundas pirms dzemdībām! Adelīnas tēvs Salvatore Patti arī bija dziedātājs.

Pēc meitiņas – jau ceturtā bērniņa – piedzimšanas dziedātājas balss zaudēja savas labākās īpašības, un drīz vien viņa pameta skatuvi. Un 1848. gadā Petiju ģimene devās uz ārzemēm meklēt savu laimi un apmetās uz dzīvi Ņujorkā.

Adelīnu par operu interesējusi kopš bērnības. Bieži kopā ar vecākiem viņa apmeklēja Ņujorkas teātri, kur uzstājās daudzi tā laika slaveni dziedātāji.

Stāstot par Petijas bērnību, viņas biogrāfs Teodors de Greivs citē kuriozu epizodi: “Atgriežoties mājās vienu dienu pēc Normas uzstāšanās, kuras laikā izpildītājus aplēja ar aplausiem un ziediem, Adelīna izmantoja minūti, kad ģimene bija aizņemta ar vakariņām. , un klusi ieslīdēja mātes istabā. Uzkāpjot iekšā, meitene — viņai tobrīd bija tik tikko seši gadi — aplika sev apkārt segu, uzlika vainagu, kas atgādināja kādu mātes triumfu, un, svarīgā pozā spoguļa priekšā, debitante, būdama dziļi pārliecināta par radīto efektu, nodziedāja ievadāriju Norma. Kad gaisā sastinga pēdējā bērna balss nots, viņa, iejūtoties klausītāju lomā, apbalvoja sevi ar pastiprinātiem aplausiem, noņēma vainagu no galvas un meta sev priekšā, lai, to paceļot, ir iespēja izgatavot visgraciozākos lokus, ko zvanītā māksliniece jebkad izteica vai pateicās savai publikai.

Adelīnas beznosacījuma talants ļāva viņai pēc neilgas mācības pie brāļa Etores 1850. gadā septiņu (!) gadu vecumā uzstāties uz skatuves. Ņujorkas mūzikas cienītāji sāka runāt par jauno vokālisti, kura ar savam vecumam neaptveramu prasmi dzied klasiskās ārijas.

Vecāki saprata, cik bīstamas ir šādas agrīnas uzstāšanās meitas balsij, taču nepieciešamība neatstāja citu izeju. Adelīnas jaunie koncerti Vašingtonā, Filadelfijā, Bostonā, Ņūorleānā un citās Amerikas pilsētās gūst milzīgus panākumus. Viņa arī devās uz Kubu un Antiļu salām. Četrus gadus jaunais mākslinieks uzstājās vairāk nekā trīs simti reižu!

1855. gadā Adelīna, pilnībā pārtraukusi koncertēt, sāka pētīt itāļu repertuāru pie Strakoshas, ​​savas vecākās māsas vīra. Viņš bija viņa vienīgais, ja neskaita savu brāli, vokālo skolotāju. Kopā ar Strakošu viņa sagatavoja deviņpadsmit spēles. Tajā pašā laikā Adelīna mācījās klavierspēli pie savas māsas Karlotas.

"24. gada 1859. novembris bija nozīmīgs datums skatuves mākslas vēsturē," raksta VV Timokhins. – Šajā dienā Ņujorkas Mūzikas akadēmijas publika bija klāt jaunas izcilas operdziedātājas dzimšanas brīdī: Adelīna Patija šeit debitēja Doniceti operā Lucia di Lammermoor. Retais balss skaistums un mākslinieka izcilā tehnika izraisīja skaļus publikas aplausus. Pirmajā sezonā viņa ar lieliskiem panākumiem dzied vēl četrpadsmit operās un atkal dodas turnejā pa Amerikas pilsētām, šoreiz kopā ar ievērojamo norvēģu vijolnieku Ole Bulu. Taču Petija nedomāja, ka pietiek ar slavu, ko viņa bija ieguvusi Jaunajā pasaulē; jaunā Meitene steidzās uz Eiropu, lai tur cīnītos par tiesībām tikt sauktai par sava laika pirmo dziedātāju.

14. gada 1861. maijā viņa parādās londoniešiem, kuri piepildīja Koventgārdena teātri līdz pārpilnībai, Amīnas lomā (Bellini La sonnambula) un tiek pagodināta ar triumfu, kas iepriekš, iespējams, bija tikai Pasta. un Malibran. Nākotnē dziedātāja iepazīstināja vietējos mūzikas cienītājus ar Rozīnas (Seviljas bārddzinis), Lūcijas (Lucia di Lammermoor), Violetas (La Traviata), Zerlinas (Dons Džovanni), Martas (Marta Flotova) interpretāciju. kas viņu nekavējoties izvirzīja pasaulslavenu mākslinieku rindās.

Lai gan pēc tam Petija vairākkārt apceļoja daudzas Eiropas un Amerikas valstis, lielāko daļu savas dzīves viņa veltīja Anglijai (beidzot apmetās tur no 90. gadu beigām). Pietiek pateikt, ka divdesmit trīs gadus (1861-1884) ar viņas piedalīšanos Koventgārdenā regulāri notika izrādes. Neviens cits teātris Petiju nav redzējis uz skatuves tik ilgu laiku.

1862. gadā Patti uzstājās Madridē un Parīzē. Adelīna uzreiz kļuva par franču klausītāju iecienītāko. Kritiķe Paolo Skjudo, pievēršoties viņas Rozīnas lomas atveidošanai filmā “Seviljas bārddzinis”, atzīmēja: “Aizraujošā sirēna apžilbināja Mario, apmulsināja viņu ar kastaņču klikšķi. Protams, šādos apstākļos ne Mario, ne kāds cits nav izslēgts; tās visas tika aizmiglotas – neviļus pieminēta tikai Adelīna Petija, par viņas graciozitāti, jaunību, brīnišķīgo balsi, apbrīnojamo instinktu, pašaizliedzīgo veiklību un visbeidzot... par viņas izlutinātā bērna raktuvi, kuru klausīties būtu ne tuvu bezjēdzīgi. objektīvu tiesnešu balsij, bez kuras viņa diez vai sasniegs savas mākslas apogeju. Pirmām kārtām viņai jāuzmanās no entuziasma slavinājumiem, ar kādiem viņas lētie kritiķi ir gatavi viņu bombardēt – tos dabiskos, kaut arī vislabprātīgākos sabiedrības gaumes ienaidniekus. Šādu kritiķu uzslava ir sliktāka nekā viņu nosodīšana, taču Petija ir tik jūtīga māksliniece, ka, bez šaubām, viņai nebūs grūti atrast atturīgu un objektīvu balsi starp uzmundrinošo pūli, vīrieša balsi, kas upurē. visu uz patiesību un vienmēr ir gatavs to paust ar pilnu ticību tam, ka nav iespējams iebiedēt. nenoliedzams talants."

Nākamā pilsēta, kurā Petija gaidīja panākumus, bija Sanktpēterburga. 2. gada 1869. janvārī dziedātāja dziedāja La Sonnambula, un pēc tam notika izrādes Lucia di Lammermoor, Seviljas bārddzinis, Linda di Chamouni, L'elisir d'amore un Doniceti Don Pasquale. Ar katru uzstāšanos Adelīnas slava auga. Līdz sezonas beigām sabiedrība viņu atzina par unikālu, neatkārtojamu mākslinieci.

PI Čaikovskis vienā no saviem kritiskajiem rakstiem rakstīja: “... Patti kundze, godīgi sakot, daudzus gadus pēc kārtas ir ierindota pirmajā vietā starp visām vokālajām slavenībām. Brīnišķīga skaņa, lieliska stiepšanās un spēka balss, nevainojama tīrība un vieglums koloratūrā, ārkārtēja apzinīgums un mākslinieciskais godīgums, ar kādu viņa izpilda katru savu daļu, grācija, siltums, elegance – tas viss ir apvienots šajā apbrīnojamajā māksliniekā atbilstošā proporcijā un harmoniskā proporcijā. Šis ir viens no retajiem izredzētajiem, kuru var ierindot starp pirmšķirīgām mākslinieciskām personībām.

Deviņus gadus dziedātāja pastāvīgi ieradās Krievijas galvaspilsētā. Petijas priekšnesumi ir izpelnījušies pretrunīgas kritiķu atsauksmes. Pēterburgas muzikālā sabiedrība sadalījās divās nometnēs: Adelīnas fani – “pattisti” un cita slavenā dziedātāja Nilsona atbalstītāji – “Nilsonisti”.

Iespējams, visobjektīvāko Petijas uzstāšanās prasmju vērtējumu sniedza Laroče: “Viņa valdzina neparastas balss apvienojums ar neparastu vokalizācijas meistarību. Balss patiešām ir diezgan ārkārtēja: šī augsto nošu sonoritāte, šis milzīgais augšējā reģistra skaļums un tajā pašā laikā šis spēks, gandrīz mecosoprāna apakšējā reģistra blīvums, šis vieglais, atvērtais tembrs, tajā pašā laikā viegls. un noapaļojot, visas šīs īpašības kopā veido kaut ko fenomenālu. Tik daudz ir runāts par prasmi, ar kādu Petijs veic skalas, triļļus un tā tālāk, ka es šeit neatrodu ko piebilst; Atzīmēšu tikai to, ka, iespējams, vislielākās uzslavas ir mēra izjūtas cienīga, ar kādu viņa veic tikai balsij pieejamās grūtības... Viņas izteiksme – visā vieglajā, rotaļīgajā un graciozajā – ir nevainojama, lai gan pat šajās lietas, ko es neatradu kā dzīves pilnību, kas dažkārt sastopama dziedātāju vidū ar mazāk izciliem vokāliem līdzekļiem... Viņas sfēra neapšaubāmi aprobežojas ar vieglu un virtuozu žanru, un viņas kā mūsu dienu pirmās dziedātājas kults pierāda tikai to, ka publika augstu vērtē šo konkrēto žanru un par to ir gatavs atdot visu pārējo.

1. gada 1877. februārī Rigoletto notika mākslinieka labdarības izrāde. Toreiz neviens nedomāja, ka Džildas tēlā viņa pēdējo reizi parādīsies Pēterburgas iedzīvotāju priekšā. Traviatas priekšvakarā māksliniece saaukstējās, turklāt viņai pēkšņi nācās Alfrēda partijas galveno izpildītāju nomainīt pret apakšstudiju. Dziedātājas vīrs marķīzs de Ko pieprasīja viņai atcelt uzstāšanos. Pēc ilgas vilcināšanās Petija nolēma dziedāt. Pirmajā starpbrīdī viņa jautāja vīram: "Tomēr šķiet, ka es šodien labi dziedu, neskatoties ne uz ko?" "Jā," atbildēja marķīzs, "bet, kā lai es to varētu izteikt diplomātiskāk, es dzirdēju, ka jūs esat labākā formā..."

Šī atbilde dziedātājai nešķita pietiekami diplomātiska. Sašutusi viņa norāva parūku un uzmeta to vīram, izdzinot viņu no ģērbtuves. Tad, nedaudz atguvusies, dziedātāja tomēr uzstāšanos noveda līdz galam un, kā parasti, guva pārliecinošus panākumus. Bet viņa nevarēja piedot savam vīram viņa atklātību: drīz viņas advokāts Parīzē iesniedza viņam prasību par šķiršanos. Šī aina ar vīru saņēma plašu publicitāti, un dziedātāja ilgu laiku pameta Krieviju.

Tikmēr Petija turpināja koncertēt visā pasaulē vēl divdesmit gadus. Pēc panākumiem La Scala Verdi vienā no savām vēstulēm rakstīja: “Tātad, Patti bija lieliski panākumi! Tā tam bija jābūt!.. Kad pirmo reizi viņu dzirdēju (viņai tad bija 18 gadi) Londonā, mani satrieca ne tikai brīnišķīgais izpildījums, bet arī dažas iezīmes viņas spēlē, kurā jau toreiz parādījās lieliska aktrise… tajā pašā brīdī… Es viņu definēju kā neparastu dziedātāju un aktrisi. Kā izņēmums mākslā.”

Savu skatuves karjeru Petija beidza 1897. gadā Montekarlo ar izrādēm operās Lucia di Lammermoor un La Traviata. Kopš tā laika māksliniece ir veltījusi sevi tikai koncertdarbībai. 1904. gadā viņa atkal viesojās Sanktpēterburgā un dziedāja ar lieliem panākumiem.

Patti uz visiem laikiem atvadījās no publikas 20. gada 1914. oktobrī Londonas Albertholā. Viņai toreiz bija septiņdesmit gadu. Un, lai gan viņa balss zaudēja spēku un svaigumu, viņa tembrs palika tikpat patīkams.

Savas dzīves pēdējos gadus Petija pavadīja savā gleznainajā Kreig-Nosas pilī Velsā, kur viņa nomira 27. gada 1919. septembrī (apglabāta Parīzes Perlašēza kapsētā).