Kā rakstīt mūziku datorā

Mūsdienu pasaulē, strauji attīstoties datortehnoloģijām un sabiedrībai, kas iet kopsolī ar visiem jaunajiem produktiem, bieži rodas jautājums, kā rakstīt mūziku datorā? Visbiežāk datoru kā instrumentu savu muzikālo šedevru radīšanai izvēlas radoši cilvēki, gan profesionāli mūziķi, gan tie, kuri ir patstāvīgi apguvuši muzikālo pratību.

Datorā patiešām ir iespējams rakstīt augstas kvalitātes mūziku, pateicoties milzīgam skaitam dažādu programmu, kas izveidotas īpaši šiem nolūkiem. Tālāk apskatīsim galvenos skaņdarbu veidošanas posmus datorā, izmantojot īpašas programmas; protams, jums ir jāspēj tos izmantot vismaz sākotnējā līmenī.

Pirmais posms. Ideja un nākotnes kompozīcijas skices

Šajā posmā visradošākais darbs tiek veikts bez ierobežojumiem. Skaņdarba pamats – melodija – radīts no nulles; tai ir jāpiešķir skaņas dziļums un skaistums. Kad melodijas galīgā versija ir noteikta, jums jāstrādā pie pavadījuma. Turpmāk visa darba struktūra balstīsies uz pirmajā posmā paveikto.

Otrais posms. Melodijas “pārģērbšanās”.

Kad melodija un pavadījums ir gatavi, kompozīcijai jāpievieno instrumenti, tas ir, jāaizpilda ar krāsām, lai uzlabotu galveno tēmu. Jāraksta melodijas basam, taustiņinstrumentiem, elektriskajai ģitārai, jāreģistrē bungu partija. Tālāk jums vajadzētu izvēlēties skaņu rakstītajām melodijām, tas ir, eksperimentēt ar dažādiem instrumentiem, jūs varat strādāt ar dažādiem tempiem. Kad visu ierakstīto instrumentu skaņa izklausās harmoniski un uzsver galveno tēmu, varat pāriet pie miksēšanas.

Trešais posms. Sajaukšana

Miksēšana ir visu instrumentu ierakstīto daļu pārklājums vienu virs otra, sajaucot to skaņas atbilstoši spēles laika sinhronizācijai. Kompozīcijas uztvere ir atkarīga no pareizas instrumentu sajaukšanas. Svarīgs punkts šajā posmā ir katras daļas skaļuma līmeņi. Instrumenta skanējumam jābūt atšķiramam kopējā kompozīcijā, bet tajā pašā laikā nedrīkst noslāpēt citus instrumentus. Varat arī pievienot īpašus skaņas efektus. Bet ar viņiem jāstrādā ļoti uzmanīgi, galvenais nepārspīlēt, citādi var visu sabojāt.

Ceturtais posms. Apgūšana

Ceturtais posms, kas ir arī pēdējais posms jautājumā par to, kā rakstīt mūziku datorā, ir māsterēšana, tas ir, ierakstītā skaņdarba sagatavošana un pārnešana uz kādu mediju. Šajā posmā jāpievērš uzmanība piesātinājumam, lai nekas neietekmētu kopējo darba noskaņojumu. Nevienam no instrumentiem nevajadzētu izcelties no citiem; ja tiek atrasts kaut kas līdzīgs, jums vajadzētu atgriezties pie trešā posma un pilnveidot to. Ir arī nepieciešams klausīties skaņdarbu dažādās akustikas. Ierakstam jābūt aptuveni tādā pašā kvalitātē.

Nav nozīmes tam, kādu programmu izmantojat, lai datorā izveidotu mūziku, jo ir izveidots ļoti daudz dažādu programmu. Piemēram, profesionālās mūzikas radīšanas programma FL Studio, popularitātes līderis mūziķu vidū. Cubase SX ir arī ļoti jaudīga virtuālā studija, ko atpazīst daudzi slaveni dīdžeji un mūziķi. Vienā līmenī ar uzskaitītajām virtuālajām ierakstu studijām atrodas Sonar X1 un Propellerhead Reason, kas arī ir profesionālas studijas kompozīciju ierakstīšanai, rediģēšanai un miksēšanai. Programmas izvēlei jābūt balstītai uz mūziķa individuālajām vajadzībām un iespējām. Galu galā kvalitatīvus un populārus darbus rada nevis programmas, bet gan cilvēki.

Klausīsimies mūzikas piemēru, kas radīts, izmantojot datorprogrammas: