Kā improvizēt uz ģitāras. Padomi iesācējiem ģitāristiem.

Improvizācija uz ģitāras. Kas tiks apspriests?

Ģitāras improvizācija ir viena no muzikālo prasmju stūrakmens tēmām. Par šī jautājuma tēmu jau ir runāts ļoti daudz, un gandrīz katram izcilam ģitāristam ir savs viedoklis šajā jautājumā. Un tā ir taisnība – galu galā tieši improvizācijā dzimst mūzika, tieši improvizācija radīja milzīgu skaitu slavenu skaņdarbu.

Turklāt, uz tā ir uzbūvēts milzīgs skaits priekšnesumu un šovu – rokmūzikā nereti slaveni izpildītāji savus solo neatkārto dzīvajā, bet izdomā kādus jaunus, un daži no tiem kļūst patiesi leģendāri. Uz improvizācijas ir uzbūvēts vesels žanrs – džezs, kas principiāli atšķiras no visas pārējās mūzikas.

Un, to redzot, jebkurš iesācējs ģitārists aizdomāsies – vai tas ir grūti? Jāsaka godīgi – jā, improvizēt tiešām ir grūti. Tomēr tas nav tik grūti, kā daudzi saka. Vienkāršai spēlei nav vajadzīgas milzīgas mūzikas zināšanas, pieci skolas gadi un tādas lietas. Pietiks tikai nedaudz pastrādāt ar galvu un noskaidrot to, ko jau zini – tomēr dziļāk. Un tad pēc pāris dienām ģitāras apmācība varēsi nospēlēt savus pirmos improvizētos solo un sacerēt savas dziesmas!

Vienkāršas apmācības iesācējiem

Bez zināšanām par svariem un notīm

Visticamāk, ja tagad lasāt šo rakstu, tad jums nav ne jausmas, kas ir skalas, kā tās spēlēt, un notis jums parasti ir kaut kas neticami draudīgs, sarežģīts un nesaprotams. Būsim godīgi – notis vispār nezinot, lietas nekur nenonāks, tomēr – pārsteigums – jūs tos jau pazīst.

Kā tā?

Akordi. Viss noslēpums ir viņos. Faktiski akordu apzīmējumi ir notis, no kurām tie ir veidoti. Tas ir, A – apzīmē noti La, kā arī papildus divas skaņas, trešo (mazu vai lielu) un piekto. Šī ir trešā un piektā pakāpe no A nots, taču šī terminoloģija jums pat nebūs vajadzīga.

Neliela atkāpe teorijā.

Tas nebūs ļoti grūti, taču ārkārtīgi noderēs jūsu attīstībai. Tātad ir tikai 12 piezīmes. Tās ir septiņas pilnas notis – do (C), re (D), mi (E), fa (F), sāls (G), la (A) un si (B), kā arī vēl piecas starpnotis – apzīmētas ar tā sauktais “Sharp”. Ir piecas starpnotis, jo starp Mi un Fa, kā arī Si un Do nav nevienas.

Starp pilnām notīm ir robs tā sauktajā tonī – uz ģitāras tās ir divas frets. Tas ir, starp visām septiņām uzskaitītajām skaņām attālums būs divās daļās – izņemot attiecīgi Mi un Fa, un Si un Do – šajā gadījumā atstarpe būs viena skaņa.

Tagad paņem ģitāru un spēlē akordu E – Mi. Tagad, nemainot pozīciju, paceliet to vienu rāvienu uz augšu – tas ir, tagad stīgas tiks nostiprinātas otrajā un trešajā, nevis pirmajā un otrajā. Un, pirmkārt, barre. Kas notika? Tieši tā – akords F. Tagad pārvietojiet visu pozīciju divas frets - tas ir, trešo. tu ieliec akordu G.

Un tas darbojas ar visām pārējām pozīcijām. Ja jūs pārvietojat Am divus frets un barre uz otro, jūs saņemat Bm akordu. Un tā tālāk.

To sauc “akordu formas”, un tas darbojas ar visām pozīcijām, kuras ievietojat, spēlējot tā sauktos iesācēju akordus. Ja jūs varat iemācīties šo lietu, jums būs milzīgas iespējas improvizācija ar akordiem.

Turklāt visi septakordi, visas triādes ar paceltiem soļiem arī ievēro šo noteikumu. Tāpēc pirmais, kas jāiemācās, lai sacerētu savas dziesmas, ir tieši akordu formas. Tas arī palīdzēs jums mācīties fretboard piezīmes – paskatieties uz triādes nosaukumu un pievērsiet uzmanību tam, kura stīga atskaņošanas laikā skan pati pirmā – un tieši tāda būs nots.

Pentatonika ir vienkārša!

Bet šim jums jau ir nedaudz jāapgūst, kas ir gamma, jo bez tās nav iespējams saprast, kas ir pentatoniskā skala. Atkal, tas nebūs pārāk grūti, jo pamata būtību var saprast no iepriekšējās sadaļas.

Tātad mēs zinām, ka visas notis ir atdalītas ar toni vai divos gadījumos ar pustoni. Būtībā skala ir secīgu nošu secība, kas sakārtotas noteiktā secībā. Pati pirmā nots skalā tiek saukta par toniku.

Gamma C-dur

Galvenā skala ir veidota pēc principa: Toniks – tonis – tonis – pustonis – tonis – tonis – tonis – pustonis.

Tas ir, C-dur skala izskatās šādi:

Do – re – mi – fa – sol – a – si – do.

Gamma A-minor

Mazā skala ir veidota pēc principa: Toniks – tonis – pustonis – tonis – tonis – pustonis – tonis – tonis.

Šajā gadījumā ņemiet mazo skalu A:

A – si – do – re – mi – fa – sol – a.

Katra no skalā izmantotajām notēm tiek saukta par grādu – kopā ir astoņas. Šis ir klasiskais noteikums, no kura atšķiras pentatoniskā skala. Pentatoniskajā skalā ir piecas notis, jo tai trūkst divu pakāpienu. Lielākajā gadījumā tie ir ceturtais un septītais, mazākajā gadījumā otrais un sestais.

Pentatonis Do mažorā

Tas ir lai izveidotu pentatonisko skalu, jums tikai jānoņem divas notis no skalas.

Šādā situācijā pentatoniskā skala no Do mažor izskatās šādi:

Do – re – mi – sol – la – dari

Pentatoniskais a minors

No nepilngadīgā, piemēram:

La – do – re – mi – sol – la.

Tāpēc, lai izveidotu pentatonisko skalu, jums vienkārši jāsaprot, kādu noti uz fretboard jūs pašlaik atskaņojat, izvēlieties šai noti skalu - kas ir ļoti vienkārši, ja sekojat shēmai - un pēc tam noņemiet no tās nepieciešamās darbības. . Protams, tas prasīs laiku, bet tas ir vienkārši nepieciešams roka improvizācijas, un arī atrisināt problēmu - kā spēlēt skaistus ģitāras solo.

džeza improvizācija uz ģitāras

Bet šeit viss ir daudz sarežģītāk. Fakts ir tāds, ka džezs tiek spēlēts ļoti savdabīgi – standarta akordi tur gandrīz netiek izmantoti, tie tiek paplašināti, paceļot pakāpienus un pievienojot papildu notis. Tāpēc ir svarīgi sākt ar klasiskā džeza standartiem. Notis un skalas var neiemācīties, taču ir vērts pavērot nodarbības – kā tās top, uz kā vispār balstās džezs. Un tikai tad jūs varat ērti improvizēt.

Blūza ģitāras improvizācija

Patiesībā viss blūzs ir veidots uz pentatoniskām skalām. Lai apgūtu improvizāciju šajā virzienā, jums palīdzēs iepriekš sniegtā sadaļa, kurā ir detalizēti aprakstīts, kā tā ir veidota un uz ko tā ir balstīta. Tomēr ir vērts aplūkot arī noteiktus blūza standartus, kas ietver akordu progresijas, paņēmienus un raksturīgos ritmiskos modeļus.

Ģitāras improvizācija – viss, kas jums jāzina

Bet galu galā raksta sākums solīja, ka teorijas būs minimums! Un pareizi – par to mēs šo tēmu noslēgsim. Tagad mēs sniegsim dažus padomus iesācējiem, kurus var izmantot spēlē. skaistas krūtis,un solo partijas, un akordu pozīcijas.

Spēlējiet vairāk, uzziniet vairāk

Tieši tā. Viss ir ļoti vienkārši – jo vairāk tu spēlē un klausies sevī, jo vairāk apgūsti skaņdarbus – jo lielāka kļūst tava muzikālā rezerve. Tas ir kā ar vārdnīcu – ja daudz lasīsi, tad vārdu krājums būs daudz plašāks. Tāpēc trenējieties katru dienu un iemācieties pēc iespējas vairāk dziesmu.

Izpētiet katru dziesmu

Tomēr ar skaņdarba teksta iegaumēšanu vien nepietiek. Tas būs daudz efektīvāk, ja sāksit tos izjaukt. Kāpēc šajā vietā ir tāds akords? Kāpēc šī nots tiek atskaņota solo? Uzsākot sev atbildēt uz šiem jautājumiem, tu ne tikai piepildīsi galvu ar muzikālām frāzēm – sāksi saprast, kā darbojas muzikālā virtuve. Tas ir ļoti svarīgi kompetentai improvizācijai – jo tā vislabākie gājieni noglabāsies tavā galvā, un tad tu neviļus sāksi pats, tās tiks liktas lietā. Atcerieties katru dzirdamo kustību, palielinot sev frāžu un intonāciju skaitu.

Sāciet vienkārši

Yngwie Malmsteen, lai arī cik izcils viņš būtu, uzreiz nesāka spēlēt piesitienu un slaucīšanu. Ne viens vien ģitārists uzreiz sāka apgūt sarežģītas lietas. Sāciet vienkārši — ar vienkāršiem cērtiem, akordiem un solo fragmentiem. Tā notiek izaugsme – pārejot no vienkārša uz sarežģītu. Pamazām varēsiet atskaņot arvien sarežģītākas melodijas, bet tagad izmēģiniet ko vienkāršu.

Piemēram, vienkārši ģitāras izvēles diagrammas par kuriem ir parādīti šajā vietnē. Arī grupas Blackmore's Night kompozīcijas jeb klasiskie darbi vispār ir perfekti.

Solo praksei un improvizāciju sākumam der, piemēram, AC/DC dziesmas vai Offspring un Green Day komandu skaņdarbi.

Akordu dziesmas var atrast šajā vietnē – vienkārši izmantojiet parastu triādes celiņu iesācējiem.

Klausieties vairāk

Katram sevi cienošam mūziķim ir ne tikai jāspēlē, bet arī jāklausās. Klausieties vairāk mūzikas, dažādu virzienu – no repa līdz smagajam metālam. Un pats galvenais – klausies, kā tajos aranžēti skaņdarbi, kā skan instrumenti. Atcerieties to un pēc tam mēģiniet to atkārtot uz instrumenta grifa. Tādā veidā jūs pasīvi paplašināt savu muzikālo vārdu krājumu. Melodijas nogulsnējas tavā subkorteksā, un tad improvizācijas procesā tās noteikti sevi pierādīs.

Klausieties dziesmas biežāk

Improvizācijas pamatā ir spēja sadzirdēt ne tikai sevi, bet arī citus. Kādu taustiņu viņš spēlē, basģitārists vai otrais ģitārists? Kādu akordu jūs varat spēlēt tagad? Un kāda nots šajā gadījumā skanēs labi? Tas viss attīstās tikai ar ausu apmācību. Un to var attīstīt tikai vienā veidā – melodiju atlasē. Sākumā, godīgi sakot, būs ļoti grūti – bet tad pamazām dzirde uzlabosies, un viss process kļūs ātrāks.

Apgūsti teoriju

Jā, bez teorijas zināšanām var improvizēt. Jā, tas izdosies, un pat noteiktā brīdī tas būs viegli. Bet, kad? Pēc piecu gadu nepārtrauktas spēlēšanas no auss? Vai sešos? Teorija ievērojami vienkāršo šo lietu - jūs vienkārši zināt, ko spēlēt jebkurā brīdī, bez šaubām. Jūs zināt, kā tiek veidoti akordi, un jūs zināt dažādus veidus, kā dažādot savu mūziku. Noteikti studējiet mūzikas teoriju, ja vēlaties kļūt par kaut ko vairāk nekā parastu piemājas ģitāristu.